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28-10-2007
TriCiclo - 3 años, 3 obras, 3 talleres
Del 1º de Noviembre al 9 de Diciembre
Espacio TBK, Trelles 2033 1º (Entre Camarones y San Blas – Paternal)
Reservas 4586-2971 / espaciotbk@gmail.com / espaciotbk.blogspot.com
Tres Talleres Gratis, con inscripción previa en TBK
ENTRENAMIENTO ACTORAL por Andrés Binetti y Paula López, Jueves de 20 a 22:30 hs.
Andrés Binetti: (1976) es actor, director y dramaturgo, y junto a Paula López (1972) creó el grupo “Teatro de los Calderos” en 1997. Algunas de las obras en las que participó son: “Leve contraste por saturación, dirección A. Binetti, P.López y Natalia Muñoz. 2003 – “Charcalarga” (absurdo naturalista en un acto y epílogo sonoro), dramaturgia Andrés Binetti, dirección Andrés Binetti y Paula Lopéz. 2001 – “Los oficios de la carne”,- de Andrés Binetti. Dirección y actuación A.Binetti, P.López y Alejandra Mellado. 2002 – “Microfauna”,- dramaturgia y dirección Andrés Binetti. 2002
DISEÑO DE VESTUARIO “EL PERSONAJE TEATRAL” por Alejandro Mateo, Miércoles de 20 a 22:30 hs.
Alejandro Mateo: realiza una extensa carrera como escenógrafo y vestuarista teatral y como director de arte para proyectos de cine, video y televisión. Becario 1985 del Fondo Nacional de las Artes y premio Mejor Escenografía por Mockimpott, de Peter Weiss, con dirección de Margulis-Levin y Mejor diseño espacial por Los Cuatro Cubos de Fernando Arrabal, con dirección de Pablo Bontá y Héctor Segura (Compañía Buster Keaton). Dirige Ojo al bagre, Trayecto, Lara, Balcón francés, Fin de fiesta, Locas por Manuel, Mujeres porteñas, Partir de la Odisea, Blanco sobre blanco, Edilicia, Nadar en tierra.
TEATRO CORPORAL “EL CUERPO EN MOVIMIENTO” por Héctor Segura, Martes de 20 a 22:30
Héctor Segura: Actor, director. Se formó en diferentes disciplinas teatrales, especialmente en el área del teatro corporal. En 1996 funda la Compañía Buster Keaton con la cual ha participado en numerosos festivales tanto en el orden nacional como internacional Alemania, España, Bélgica. Con La liturgia de las horas (espectáculo fundacional de la compañía) obtiene el premio Mejor Actor Protagónico y con Los Cuatro Cubos nominación como Mejor director y Mejor actor. Como director, se destacan ASP (2003, inspirada libremente en Acto sin palabras I y II de Samuel Beckett) y Los cuatro cubos (2005, de Fernando Arrabal) y Retame Zarate (2006, de Bontá-Segura). En el 2004 abre su propia sala teatral, Espacio TBK, centro de operaciones y creación de la compañía.
Tres Obras - Funciones Estreno
LA ASFIXIA O UNA VULGARIDAD QUE PRETENDE SER NATURALISTA de Andrés Binetti y Paula López
Desde el viernes 2 de noviembre, todos los viernes 22 hs.
Duración aproximada: 50 minutos
El final de una fiesta, en una casa, varios seres se encuentran, entre ellos existe un vínculo, algo del pasado que los atraviesa, una serie de equivocaciones que no les permite hablar sinceramente.
La asfixia es una obra que habla de personas que están llegando a los treinta años, estos seres tiene un pasado en común y se vuelven a encontrar en el contexto de una fiesta, a partir del lenguaje desplegado se empiezan a develar una serie de conflictos que han sucedido y que siguen repercutiendo en ellos, tal ves sean pequeñas cosas pero que los han signado de manera indeleble. El procedimiento básico de construcción es el de esta estructura, vemos en el relato como operan pequeños signos del pasado en el presente actual de los personajes y como se actualizan esos signos en el contexto de una reunión social paradigmática. Estos personajes están construidos a partir de retazos, son en tantos recuerdan. La obra está planteada como un acercamiento a cierto sector de la juventud actual de la ciudad de buenos aires.
Intérpretes: Gisela Corsello, Matías Tímpani, María Fridman, Luciana Meneses, Alberto Santamaría, Marianela Iglesia. Asistente: Vanina Falco. Diseño de luces: Andrés Binetti. Diseño sonoro: Federico González. Diseño espacial: Paula López. Dirección: Paula López y Andrés Binetti
TEODORO B. KAMERA de Fernando Berreta
Desde el sábado 3 de noviembre, todos los sábados 21:30 hs.
Duración aproximada: 55 minutos
La obra relata la vida de Teodoro Kamera, un hombre que promediando su adolescencia en 1945 recibe de regalo una cámara filmadora. A partir de ese momento realizará cortos y un largometraje como director, transformándose para muchos artistas en un director de culto. La obra recorrerá su vida comenzando en Rufino, su pueblo natal hasta su llegada a la ciudad de Buenos Aires en busca de una oportunidad.
Dos anfitriones, un músico y un espacio para homenajearlo. A lo largo de una hora realizaran la presentación del mismo, evocando sus obras, su entorno e historia en general.
Intérpretes: María Zambelli, Alberto Santa María, Guillermo Jacubowicz. Diseño de iluminación: Fernando Berreta. Asistencia de escenografía y vestuario: Magali Acha. Realización de videos: Fernando Berreta / Eleonora Pereyra / Martín Escape. Asistencia general: Graciela Jacubowicz. Dirección: Fernando Berreta y Eleonora Pereyra
JUDIO de Alejandro Mateo
Desde el domingo 4 de noviembre, todos los domingos 20:30 hs.
Duración aproximada: 60 minutos
Tres actores y un testimonio.
La dramaturgia del espectáculo surge de un testimonio real, el de Bereck Frydman. Un sobreviviente del Ghetto de Lodz, y de los campos de Auschwitz, Mathausen y Gusendos.
De lo que provocó en mí la imagen de ese hombre y el escuchar esa voz registrada.
Frydman pudo, o decidió, en los últimos años de su vida, relatar su historia para que otros la escucharan. Esa voz es la que me llega y conmueve.
Hoy, 2007, esta ahí. Concreta.
Bereck murió en Buenos Aires en el año 1997 de un tumor cerebral.
Yo lo conocí en su departamento de la calle Camargo en el barrio de Villa Crespo. Allí llegué a través de su hijo, mi amigo Claudio.
Pocas veces lo vi. Creo que no cruce palabra alguna con él.
A ese testimonio se suma otro. El de mi amigo contándome de su padre y de lo que este le contó a él.
Otro testimonio, el de un hijo que desde hace un tiempo intenta escribir algo a través del relato de su padre sumándole ficciones propias.
JUDIO intenta escuchar todas esas voces y sumar otra.
Los relatos se van articulando en diferentes planos a través de tres personajes: El padre, el hijo y un comediante.
Tres hombres en escena. Tres actores. Una historia que se arma y se desarma según quien este interpretándola, relatándola desde la memoria de cada uno.
Un comediante que dice “chistes de judíos” en un bar “de cuarta”.
Un hombre mayor que revive lo sucedido. Un actor que hace de Bereck.
Un hombre joven que intenta capturar el relato de su padre.
Una entrevista televisiva. Un conductor mediático y mediocre.
Un comediante que encarna a otros personajes que la misma historia trae. Actúa.
Un ajedrecista. Un rabino. Otros personajes.
Tres hombres en escena en múltiples tiempos y espacios. Un puzzle donde las situaciones, los tiempos y las acciones se van entramando formando un tiempo otro. El de la memoria y el de un espectáculo teatral. JUDIO intenta eso. Construir una mirada posible, una teatral, desde la humanidad de un hombre que pudo recuperar el estado de su alma antes de la locura de la historia a la que fue empujado.
Un drama y una comedia de enredos, de memorias.
Intérpretes: Nicolás Mateo, Walter Rosenzwit, Héctor Segura. Realización escenográfica: Magda Catelú, Jorge Méndez. Realización de objetos: Manuela Mateo. Asesoramiento histórico literario: Claudio Frydman
Diseño de escenografía y vestuario: Alejandro Mateo. Diseño de luces: Cristina Late. Diseño sonoro: Joaquín Apesteguia. Asistencia de dirección: Cristina Late. Dirección: Alejandro Mateo
Entrada general $15.- / Estudiantes $ 10.- Abono 3 obras: $ 30.-
TriCiclo cuenta con el apoyo del Fondo Metropolitano de Cultura y el Instituto Nacional del Teatro.
Espacio TBK cuenta con el apoyo del FMCBA, INT, PROTEATRO, Uno Deportes y Atomplast.
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