Especial / Mar del Plata

La Secretaría de Cultura del Partido de General Pueyrredón y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires llaman a concurso; la convocatoria cierra el 15 marzo de 2010

“Mar del Plata y su historia” / La ciudad en el Bicentenario

A través del cual se invitarán a participar a los dramaturgos de todo el país a fin de que presenten obras cuyos contenidos giren en torno a los siguientes temas:

a) Mar del Plata desde Peralta Ramos hasta el primer peronismo.
b) Los inmigrantes y su aporte al desarrollo del Puerto.

BASES

1°.- La autoría de las obras podrá ser compartida, careciendo de toda limitación en cuanto a propuestas estéticas.

2°.- Las obras deberán ser inéditas y ser presentadas por triplicado, con una extensión no menor a quince (15) carillas, escritas a doble espacio, impresas en una sola cara de papel A 4, tipografía Times New Roman, cuerpo 12, encuadernadas o anilladas. En la primera hoja deberá constar el nombre de la obra y el seudónimo elegido.

3°.- Los autores adjuntarán un sobre cerrado en cuyo exterior figurará el título de la obra y el seudónimo elegido. En el interior deberán constar, con carácter de declaración jurada, bajo firma, los datos completos reales del autor o autores, domicilio y un breve currículum. También podrá incluir, si lo tuviera, el comprobante de inscripción de la obra en la Dirección Nacional del Derecho de Autor.

4°.- Cada participante se responsabiliza de la veracidad de los datos y de la autoría de la obra presentada. Ante cualquier impugnación que surgiera al respecto, Argentores, la Secretaría de Cultura y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires, quedan excluidos de cualquier responsabilidad legal, correspondiendo a cada participante afrontar la misma a título personal.

5°.- La convocatoria se abre el día 17 de julio de 2009 y cierra, indefectiblemente, el día 15 marzo de 2010. El resultado de la selección se dará a conocer durante el mes de mayo de 2010.

6°.- Los textos se enviarán por correo, consignándose en el envío:
“Archivo Museo Histórico Municipal Roberto T. Barili” (“VILLA MITRE”  (Lamadrid 3870, Mar del Plata, cód.postal 7600) bajo el lema  “CONCURSO DE OBRAS DE TEATRO Mar del Plata  PARA EL BICENTENARIO”.

7°.- Argentores, la Secretaría de Cultura de Mar del Plata y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires no se responsabilizan por la pérdida o extravío de las obras remitidas.

8°.- En caso de que las obras se remitan por vía postal, se considerará la fecha del matasellos del correo para verificar si la presentación se realizó dentro del plazo fijado en el presente concurso, aún cuando la obra hubiese sido recibida con posterioridad a la fecha de cierre.

9°.- El Jurado estará integrado por tres (3) personalidades relevantes de la actividad teatral y cultural de nuestro país, elegidas por los organizadores.

10°.- Atendiendo a la calidad artística de las obras que se presenten, se otorgarán dos premios -primero y segundo- y hasta  tres menciones especiales.

11º.- El Primer Premio consistirá en el montaje de la obra por parte del Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires.  El Segundo Premio se dará a conocer bajo la modalidad de semimontado y estará a cargo de Argentores.  Y las obras que hayan recibido mención especial serán difundidas bajo la modalidad de teatro leído por la Secretaria de Cultura de Mar del Plata. Los premios no podrán ser declarados desiertos.

12º.- Asimismo, se distinguirá con una mención especial a la mejor obra escrita por un autor nacido en Mar del Plata o con más de cinco años de residencia en la ciudad.

13º.- El fallo del jurado será inapelable. Cualquier situación no prevista en el presente reglamento será dirimida por los organismos intervinientes.

14º.- Las obras presentadas no serán devueltas a sus autores, independientemente del resultado del Concurso.

El lunes a las 21.00 , el Teatro Auditórium de Mar del Plata   recibirá a los artistas que forman parte de la amplia cartelera teatral de dicha ciudad; lista completa de nominados

Ternas premio “Estrella de mar” / “Mejor obra autor nacional”

El recordado Carlos Pais; su obra “Días eternos”ha sido ternada en Mar del Plata.

Premio Autor Nacional (Argentores):

Días eternos  -  Autor: Carlos Pais.
Soñar en Boedo - Autora: Alicia Muñoz.
Entrepiso, solo resta esperar  -  Autores: Micaela Fariña,  Paula Liuzzo  y  Pilar Murano 

El resto de ternas y nominaciones:

Espectáculo de Danza Marplatense: Flamenco, de Payos y Gitanos; Almica; Tango nuestro.
Música Marplatense: Callas Diva; Man Non Troppo en Grazia Plena, de luxe; Piazzolla, letra y música; Tangos mayores.
Teatro Marplatense: Ni a palos médico; La Razón de las Bestias; Rotos de amor;
Dirección Marplatense: Jorge Paccini - Rotos de Amor; Sebastián Villar - Ni a palos médico; Guillermo Yanícola - Ubú, Un Beso Unico; Viviana Ruiz - Sacco y Vanzetti.
Actuación femenina marplatense: Valeria Tercia - El Rey se muere; Maria Cámpora - Ni a palos médico; Laura Gregori - Ceniciento, la otra historia; Florencia González - Ceniciento, otra historia; Cecilia Martín - La Razón de las Bestias.
Actuación masculina marplatense: Néstor Grotadaura - Rotos de amor; Norberto García - La Incertidumbre; Claudio Alix - La Ratonera; Marcelo Goñi - Rotos de amor; Federico Balderrama - Heroína, un rompecabezas.
Espectáculo para niños: Mágico Merlín; Ceniciento, la otra historia; Pequeñas Hadas y Sirenas; Los Meteretes (¿Qué hay detrás de aquella puerta?).
Espectáculo de Danza: Tango de Burdel, Salón y Calle; Bali en los ojos.
Espectáculo Musical Individual: Joaquín Sabina; Charly García.
Espectáculo Musical Grupal: Arráncame la vida; Los Reyes del recuerdo; Niní; Baraka, el pulso de la imagen.
Comedia Musical: Pimpinela, la Familia; Un Mundo de Cyranos.
Espectáculo de humor unipersonal: Como quien oye llover; Una mujer en campaña; Al que le toca le toca; Mi brillante divorcio.
Espectáculo de humor grupal: Sinfoniatra; Improvisa2; Los Lumbrise 3: Muy aplausos por los amables.
Teatro Off: Sauna; El mal menor; El pan de cada día; El Rey se muere; Entrepiso.
Espectáculo unipersonal dramático: Rose; Fuerza oculta; De cielos y otros tiempos.
Comedia: Más respeto que soy tu madre; Soñar en Boedo; Rumores; Valientes; Locos de contento.
Comedia dramática: El regreso del Tigre; Baraka; El año que viene a la misma hora; Brujas.
Drama: Sacco y Vanzetti; El hijo mayor; Poder se puede; Bibliocasta; El patio de atrás.
Revista: Fantástica.
Varieté: Trastornados, un espectáculo de locos; Floppy de revista; Incomparablemente Parra; El ángel y el demonio del espectáculo.
Music hall: El pueblo quiere gozar; 20 años dando muchas gracias; Exótica, lírica entre las plumas del humor.
Coreografía: Alicia Barceló - Fantástica; Mecha Fernández - Pimpinela, la familia; Ana María Stekelman - Tango de burdel, salón y calle.
Vestuario: Gaby Girl´s - Fantástica; Ana Sanz - Como quien oye llover; Kris Martínez - Pimpinela, La Familia; Verónica Vieyra - Mágico Merlín; Nené Murúa Sacco y Vanzetti.
Escenografía: Luis Castellanelli - Pimpinela, La Familia; Martín de los Santos - Primera dama se busca; Marcelo Valiente - El Regreso del Tigre.
Iluminación: Fernando Di Yorio - Un mundo de Cyranos; Bernardo Francese - Como quien oye llover; Gustavo Córdova - Baraka; Omar Possemato - Rose; Horacio Efrón y Pablo Hernando por el Estudio el Altillo - Pimpinela, La Familia.
Dirección: Agustín Alezzo - Rose; Javier Daulte - Baraka; Valeria Ambrosio - Pimpinela, La Familia.
Producción: Fantástica; Pimpinela, La Familia; Baraka.
Actuación femenina de reparto: Adriana Salgueiro - Fortuna; Ivana Rossi - Pimpinela, La Familia; Graciela Tenembaum - Valientes; Haydeé Padilla - Soñar en Boedo; Andrea Frigerio - Rumores.
Actuación masculina de reparto: Alberto Anchart - Más respeto que soy tu madre; Nicolás Vázquez - Rumores; Enrique Liporace - Mas respeto que soy tu madre; Esteban Prol - Soñar en Boedo; Alejandro Frenkel - Ubú, Un Beso Unico.
Revelación femenina: Paula Kohan - Baraka; Celeste Gerez - El regreso del Tigre; Eliana González - Mas respeto que soy tu madre; Sofía González Gil - Un mundo de Cyranos; Paola Miranda - Fantástica.
Revelación masculina: Alejandro Muller - Valientes; Gustavo Pardi - Sacco y Vancetti; Claudio Torres - Rumores; Nazareno Mottola - Más respeto que soy tu madre; Ignacio Toselli - Soñar en Boedo.
Mejor labor cómica femenina: Gladys Florimonte - Primera dama se busca; Ana Acosta - Mi brillante divorcio; Laura Cymer - Valientes; Clara Quarneti - Grupo Zapping, Trastornados, un espectáculo de locos; Sol Sanfelice - Grupo Zapping, Trastornados, un espectáculo de locos.
Mejor labor cómica masculina: Hugo Varela - A quien le toca, le toca; Jorge Corona - El pueblo quiere gozar; Christian Barbieri - Grupo Zapping, Trastornados, un espectáculo de locos; Carlos Guedes - Grupo Zapping, Trastornados, un espectáculo de locos; Tristán - Fantástica.
Actuación protagónica femenina: Beatriz Spelzini - Rose; Julieta Díaz - El año que viene a la misma hora; Nora Cárpena - Brujas; Graciela Duffau - Brujas; Moria Casán - Brujas.
Actuación protagónica masculina: Jorge Marrale - Baraka; Darío Grandinetti - Baraka; Juan Leyrado - Baraka; Hugo Arana - Baraka; Luís Brandoni - El regreso del Tigre.
Actuación protagónica femenina de comedia: Lucía Galán - Pimpinela, La Familia; María Rosa Frega - Una mujer en campaña; Emilia Mazzer - El regreso del Tigre; Mimí Ardú - Soñar en Boedo; Pilar Murano - Entrepiso.
Actuación protagónica masculina de comedia: Antonio Gasalla - Más respeto que soy tu madre; Manuel Callau - Un mundo de Cyranos; Rubén Stella - Soñar en Boedo; Juan Pablo Geretto - Como quien oye llover; Carlos Perciavalle - Primera dama se busca.
Mejor Música original: Martín Bianchedi - Un mundo de Cyranos; Joaquín Galán y Gaby Goldman - Pimpinela, La Familia; Silvestre - Mágico Merlín; Ridiculum Vitae - Sinfoniatra; La Historia de chocolate - La Trouppe médica.
Circo: Rodas.
Magia: Iñaki Zabaleta - Maravillarte; Emmanuel - Multiplicado.
Quienes conforman el Jurado Oficial para esta edición del Estrella de Mar son: Jorge Lafauci, Juana Patiño, Jorge Montiel, Hernán Rizzone, Susy Scándali, María José Garufi, Mex Faliero, Sebastián Ruau, Marcelo Gobello, Celia Zuchelli, Gladys Luca, Silvia Chumilla, Eugenia Vittino y Adriana Tursi.

Otras actividades

El miércoles 27 de enero, a las 20, en la Librería Fray Mocho de Mar del Plata (Belgrano 2877)  el crítico teatral e investigador Jorge Dubatti ofreció la charla  "Cómo se mira el teatro: hacia una escuela de espectadores en Mar del Plata". Presentó, además,  los libros "Ala de criados" de Mauricio Kartun (obra que transcurre en Mar del Plata)  y "Cartografía teatral" del mismo Dubatti, ambos títulos publicados por Editorial Atuel.

Precisamente, en una crónica aparecida en el diario local La Capital se expresó: “Dubatti destacó la importancia del teatro marplatense y comentó el recorrido que en Capital Federal, Córdoba, Rosario, Montevideo, Santiago de Chile y México han transitado las escuelas de espectadores. "Sería bueno que una ciudad como esta, con una movida teatral tan fuerte, tuviera su escuela de espectadores", propuso el autor, impulsor y guía de todas esas experiencias. Las escuelas de espectadores son grupos de personas, no vinculadas profesionalmente al teatro, que se reúnen para enriquecer su mirada y poder apreciar obras de distintas características con mayores posibilidades analíticas.

Después de la buena respuesta recibida, Dubatti prometió regresar durante este mes a presentar su más reciente trabajo de crítica teatral también en el marco de la colección de teatro de Atuel y a definir la conformación de la escuela de espectadores en Mar del Plata.”

También es destacable que el 18 de enero y el 25 de enero se desarrolló la actividad gratuita “Encuentro con los grandes de la escena”, coordinada por Argentores / Mar del Plata. En la primera oportunidad estuvieron, de la obra Soñar en Boedo , de Alicia Muñoz, Rubén Stella, Haydée Padilla, Esteban Prol, Ignacio Toselli y  Mimí Ardú. Una semana más tarde concurrieron  Marcelo Mazzarello, Ernesto Claudio y Max Berliner, de la obra Días eternos, de Carlos Pais. Ante gran cantidad de público, los actos se efectuaron en el Museo Archivo Histórico Municipal Villa Mitre (Lamadrid 3870, con la conducción de José gallo.

Un momento de la visita del elenco de “Soñar en Boedo”; gran repercusión tiene la actividad desplegada por Argentores en “La Feliz”

La entidad / Concurso

Los guiones se podrán presentar desde el 30 de octubre de 2009 hasta el 30 de abril de 2010

Sexto concurso de ficción radiofónica “Radioteatro para aplaudir”: Amores del bicentenario

El Consejo Profesional de Radio de Argentores (en adelante, el Organizador) convoca al sexto (6º) concurso de ficción radiofónica: “Radioteatro para aplaudir”, denominado Amores del Bicentenario. El mismo estará sujeto al siguiente reglamento, el cual se considerará conocido y aceptado por todos aquellos autores que presenten sus obras.

El objetivo de este concurso es promover la ficción radial, estimular y difundir la creación del autor de radio. La temática pretende contar historias de amor reales o imaginarias referidas a la Revolución de Mayo argentina, previa, durante o a posteriori de la gesta, reafirmando desde la ficción radial los conceptos [entre otros] de libertad e independencia de los hombres y mujeres de principios del siglo XIX. A modo de ejemplo mencionamos: la inquietante historia clandestina entre Ana Perichón y Liniers, el apasionante amor de María Guadalupe Cuenca y Mariano Moreno; la imaginaria historia de una esclava con un militar inglés o la de dos habitantes de la época; etcétera.

• Podrán participar de este concurso autores de cualquier nacionalidad y sin límite de edad. Los menores de 21 años deberán adjuntar la correspondiente autorización de su padre, madre o tutor para poder participar en el concurso. Sólo se aceptará un libro por autor ya sea a título individual o colectivo sin existir limitación alguna de género o estilo, siempre y cuando sean inéditos y sin compromiso de producción con terceros.
• Cada participante deberá entregar un sobre en cuyo interior contenga:
  A) Tres copias impresas o mecanografiadas, de un mismo guión radial,  sobre una sola carilla. Asimismo, incluirá una copia digitalizada (en CD u otro soporte). Cada copia, tanto impresa como digitalizada, llevará el título de la obra y el seudónimo elegido por el/los autor/es, sin firma. El radioteatro deberá estar escrito en castellano y tendrá una extensión mínima de treinta y ocho (38)  carillas y una máxima de cuarenta y dos (42) carillas, escritas en computadora o máquina de escribir, en papel tamaño A 4, tipografía Arial cuerpo 12, con interlineado doble sólo entre los parlamentos de los personajes y después del operador y relator, numeradas en su parte superior derecha. No se aceptarán trabajos que excedan los seis personajes, además del relator.  Todos los guiones deberán especificar los sonidos y los momentos musicales que el/los autores consideren necesarios.  Es obligatorio anexar una breve síntesis argumental de la historia, el perfil de los personajes  (nombre, edad, características físicas y psicológicas predominantes)  y sus interrelaciones.
  B) Otro sobre que en el exterior deberá tener escritos el título de la obra y el seudónimo y dentro del cual se consignarán los siguientes datos personales de el/los autor/es: nombre y apellido, tipo y  N° de documento,  domicilio, número/s de teléfono y dirección de correo electrónico. Asimismo, en este último sobre, cada participante —o su madre, padre o tutor, en su caso— deberá incluir un breve curriculum vitae (un CV)  de el/los autor/es y la correspondiente copia de la certificación del registro en Propiedad Intelectual. Este sobre permanecerá invariablemente cerrado, a excepción de los sobres correspondientes a las obras ganadores de premios y de las menciones del jurado.  
• El sobre con la presentación, dirigido al Consejo Profesional de Radio de Argentores, Concurso de Ficción Radiofónica “Radioteatro para aplaudir: Amores del Bicentenario”, podrá ser entregado  en la sede de Argentores, Pacheco de Melo 1820 (C1126AAB), Ciudad Autónoma de Buenos Aires, de lunes a viernes, en el horario de 13 a 19hs; o enviado por correo certificado a la misma dirección especificando en el sobre ‘Concurso de Ficción Radiofónica’. Contra la recepción de la obra, Argentores entregará a cada participante un recibo con el que se acredita su ingreso al concurso.
• El jurado estará conformado por tres integrantes vinculados al medio profesional y su fallo será inapelable. En el proceso de selección se tendrá en cuenta especialmente: argumento, estructura, diálogos, técnica, creatividad y originalidad de los textos. La decisión será comunicada a los autores el 30 de junio de 2010.              
• Los guiones se podrán presentar desde el 30 de octubre de 2009 hasta el 30 de abril de 2010, aceptándose como válida, para los envíos por correo, la fecha del matasellos del correo. 
• Se seleccionarán 3 (tres) obras  y 5 (cinco) menciones especiales. Las tres obras premiadas serán presentadas en la sala Gregorio de Laferrère de Argentores con la asistencia de público e interpretada por actores profesionales. Cabe informar también que dichas obras serán grabadas para el archivo sonoro de la entidad. Las menciones especiales consistirán en diplomas que serán entregados a los autores en la sala Gregorio de Laferrère de Argentores.
• En caso de que circunstancias imprevistas lo justifiquen, el organizador podrá suspender o dar por finalizado el concurso, supuestos en los cuales los autores no tendrán derecho a reclamo alguno.
• El simple hecho de participar en el concurso implica por parte de los autores el conocimiento y la aceptación plena de las bases del mismo.
• Particularmente, se establece que la sola participación en este concurso otorga al Consejo Profesional de Radio de Argentores, el derecho a publicitar el título y nombre del autor de las obras premiadas y las menciones especiales en la página de Internet de Argentores, como así también en cualquier otro medio escrito o audiovisual.
• Los autores de las obras presentadas en el concurso que no hayan sido premiados o mencionadas podrán pasar a retirar sus trabajos en la misma dirección donde fueron entregados y en el mismo horario o solicitar se les reenvíe por correo a quienes así lo hayan realizado al concursar.
• Los autores cuyas obras fueron premiadas y representadas, podrán hacer el uso que deseen de las mismas luego de la presentación a que refiere la base séptima.

INFORMES:
Lunes a Viernes de 13 a 18hs en la sede de Argentores, Pacheco de Melo 1820, Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Tel.: 011-4812-9996/4518  ó  011-4813-2838

MÁS INFORMACIÓN: cradio@argentores.org.ar

El Bicentenario encuentra a argentinos y españoles unidos en la hermandad. Este certamen es un tributo a la confraternidad argentino-española

Bicentenario 2010 “Conquistémonos”

B a s e s
El Consejo Profesional de Radio de Argentores (en adelante el organizador) invita a socios y a autores a escribir un dialogo entre dos personajes (reales o de ficcion) y/o atemporales. argentina/o y español/a artistas/ políticos / heroes/ personajes de novelas, cuentos, películas
ejemplos:
Sancho Panza y Jorge Luis Borges
Don Juan Tenorio y Juan Moreira
Eva Perón e Isabel IIi (la de los tristes destinos 1833-1868)
El Quijote y un psicoanalista argentino
José Hernández y Miguel de Cervantes Saavedra
la reina de España y una indígena wichi
el Arcipreste de Hita Juan Ruiz y un escritor argentino.

1. Diálogo de tres carillas, a4, interlineado doble.
2. Cada participante deberá entregar un sobre en cuyo interior contenga: a) Tres copias impresas o mecanografiadas incluyendo cualquier soporte digital: CD, Disquette. Título del Diálogo y Seudónimo.
   b) Otro sobre que en el exterior deberá tener escritos: el título del diálogo y seudónimo dentro del cual se deberán consignar datos personales: nombre, apellido, tipo y nro. documento, domicilio, teléf. y dirección de correo electrónico. Este sobre permanecerá invariablemente cerrado a excepción de los sobres correspondientes a los diálogos seleccionados por jurado idóneo. El fallo del jurado es inapelable. el sobre con la presentación será dirigido al consejo profesional de radio, certamen 2010”conquistémonos” y podrá ser entregado en la sede de Argentores Pacheco de Melo 1820, de lunes a viernes de 13,00 a 19,00.al Consejo Profesional de  Radio o enviado por correo certificado a la misma dirección. Contra la presentación del sobre, el organizador entregará a cada participante un recibo acreditando su ingreso al concurso.
3. Se establece que la sola participación en este certamen otorga al Consejo Profesional de Radio el derecho a producir los diálogos seleccionados, a publicitar dicha producción en su página de Internet, como así en cualquier otro medio escrito o audiovisual.
4. En caso de que circunstancias imprevistas lo justifiquen, el organizador podrá suspender o dar por finalizado el certamen, supuesto en los cuales los autores no tendrán derecho a reclamo alguno.
5. Se aceptará un diálogo inédito por autor, pudiendo éste disponer del mismo luego de que el organizador haya dado cumplimiento al punto 3.
6. ESTRENO: a partir del 26 de Mayo de 2010 en el AUDITÓRIUM GREGORIO DE LAFERRÉRE, y fechas posteriores con producción del Consejo Profesional de Radio de Argentores.

finaliza: 31 de marzo 2010
   
INFORMES: cradio@argentores.org.ar

El País

Cuenta con la Dirección Artística del dramaturgo y director teatral  Alejandro Tantanián; está destinado a autores (hasta 35 años inclusive) que se encuentren en el proceso de la escritura de una obra teatral

“Seminario Intensivo para Dramaturgos”

Escena Sur - espacio  para la formación y creación de dramaturgos en la ciudad de Buenos Aires - , y que cuenta con la Dirección Artística del dramaturgo y director teatral  Alejandro Tantanián, informa la puesta en marcha del “Seminario Intensivo para Dramaturgos”, que se efectuará entre el 19 de julio y el 13 de agosto de 2010 en la ciudad de Buenos Aires.

Datos fundamentales:

Clínica de obra: Los autores tienen la posibilidad de trabajar de manera intensa y personalizada en la concreción de un texto teatral guiados por el dramaturgo y director teatral Alejandro Tantanian.

Desmontajes:  Taller de análisis de espectáculos de la cartelera porteña en un proceso que contempla el texto teatral, la puesta en escena y una entrevista con su autor y/o director. Dictado por Cynthia Edul.

Clases Magistrales: Ocho conferencias dictadas por consagrados dramaturgos argentinos, latinoamericanos y europeos que abordarán cuestiones específicas del texto teatral desde su perspectiva creadora. Auditorio MALBA.

Asistencia al teatro: Entradas al teatro de martes a domingo durante las cuatro semanas del Seminario.

Espacios de encuentro: Eventos sociales diseñados para propiciar los encuentro, el intercambio de experiencias e información en un clima distendido de celebración

Destinado a jóvenes dramaturgos (hasta 35 años inclusive) que se encuentren en el proceso de la escritura de una obra teatral.

Los interesados deberán:
1)     Completar el formulario de preinscripción.
2)     Enviar su CV actualizado y una obra reciente de su autoría.

Vacantes limitadas.
Fecha límite: 30 de abril de 2010
Más información: www.escenasur.com.ar /  
                          info@escenasur.com.ar

El coguionista de la película habla de su trabajo

Sacheri habla sobre la experiencia de coescribir "El secreto de sus ojos" con Campanella

 

El escritor argentino Eduardo Sacheri tuvo la experiencia, por primera vez, de probarse como guionista, de la mano del director de "El hijo de la novia". Juan José Campanella, en "El secreto de sus ojos", obra basada en su propia novela. En esta reciente entrevista con el diario Clarín dice que sabe que su escritura es cinematográfica aunque nunca escribió pensando en la pantalla grande. Y que la llegada de su historia a mucha gente le resulta algo "extraordinario".

“¿Y si este es el mejor final para su libro? Chaparro acaba de terminar de contar su segundo encuentro con Morales en el copetín de Plaza Once. Ayer. Y siente la tentación de culminar aquí la historia que está contando. Ha sudado a mares para conducir su relato hasta este sitio. ¿Por qué no darse por contento? Ha contado el crimen, la pesquisa y el hallazgo. El malo esta preso y el bueno esta vengado. ¿Por qué no concluir con este final feliz y ya?"

El párrafo se lee a la mitad de La pregunta de sus ojos, la novela que Eduardo Sacheri publicó en 2005.

Antes, sus relatos cortos sobre fútbol retomaban la tradición de Soriano, Cortázar, Benedetti y Fontanarrosa, captando la atención de Juan José Campanella. El director terminaba El Hijo de la Novia y quería llevar alguno de ellos a la pantalla grande, pero Luna de Avellaneda se puso en el camino. Después, la historia de Sacheri ya no era el fútbol, era ésta: Un prosecretario en un juzgado de instrucción se jubila para ser escritor. La causa que treinta años atrás llegara a su despacho -por el homicidio de una chica- se reabre como su primera novela, en la cual intenta cerrar un amor secreto que lo obsesiona, tanto que hasta cree entender la mente del homicida. Campanella y Sacheri trabajaron juntos en la adaptación, y el resultado fue el guión de El Secreto de sus ojos, el film que recién se estrenó y a partir del cual hoy es reeditada la novela.

- ¿Escribió la novela pensando en términos cinematográficos, ccnsideraba la posibilidad de que se convirtiera en película?

- No. La novela la imaginé en términos estrictamente literarios. En varias ocasiones hemos conversado con gente de cine que comenta, como una característica de mi narrativa, el hecho de ser muy cinematográfica.

- Es muy común que un autor no quede conforme con la versión cinematográfica de su obra. ¿Cómo vivió todo ese proceso?

- Fue algo largo y laborioso. Con Juan estuvimos más de un año escribiendo y reescribiendo. No fue un trabajo fácil porque se trata de convertir un lenguaje en otro, ni más ni menos. Y en esa adaptación hay cambios imprescindibles. De todas maneras, trabajar con Campanella fue muy provechoso para mí. No solo por lo que aprendí, sino por la enorme sencillez que le puso a ese trabajo. Discutimos, acordamos, polemizamos, y en ningún momento sacó el ancho de espadas de tirarme sobre la mesa su prestigio y su trayectoria.

- Usted dijo que más que un policial, se trata de una "reflexión sobre el castigo". ¿Podría haber adquirido esa perspectiva sin la experiencia de haber trabajado durante varios años en un juzgado?

- Es cierto, la historia trasciende la estructura básica de un policial. En cuanto al ámbito judicial, que sirve de marco a la historia, lo obtuve de mis años como empleado de un juzgado. De otro modo me hubiese sido muy difícil recrear esa atmósfera, sus tipos humanos, sus ritos.

- ¿Cómo se articula aquí la idea de castigo?

- Creo que a nuestra sociedad le cuesta convivir con la noción de la ley. Sospecho de si somos un pueblo dispuesto a acatar la ley, a respetarla por encima de nuestros deseos y conveniencias. Por ejemplo, el grado de egoísmo criminal que ponemos en el tránsito me hace pensar que muchos argentinos parecemos dispuestos a considerarnos por encima de la ley. En otras palabras, a sentirnos por encima de nuestro prójimo.

- ¿Qué siente con todo lo que esta ocurriendo en torno a su historia?

Es una sensación rara, extraordinaria. Que esos personajes que uno pensó en la soledad de su trabajo, y que después se hicieron más complejos al incorporarles la mirada de Juan ahora cobren vida en imágenes y sonidos, y que en pocos días miles y miles de personas tomen contacto con ellos y los incorporen a sus propias vidas... no sé, es una experiencia muy difícil de expresar en palabras.”

Entrevista a Ricardo Darín

Esta semana se conoció que la película “El Secreto de sus ojos” competirá por los premios Oscar. Protagonista de la película de Campanella, el actor concedió estos días una enorme cantidad de entrevistas. Unos días antes, había sido editado este artículo, donde habla de su regreso al teatro – protagoniza Art, de Yasmina Reza – y reinvindica a la obra, porque “tiene una falta de pretensión que la convierte en una pieza brillante.”

“Buenos Aires se prende fuego. La térmica llega a los 35 grados. Y, sin embargo, Ricardo Darín no modifica ni uno de los típicos gestos de cortesía que lo distinguen. Ofrece comida y sirve alguna que otra bebida antes de inclinarse hacia un costado para mostrar una de esas caras de media sonrisa y mirada cómplice que ya son marca registrada. “¿Hiciste una promesa, pibe?”, le consulta al cronista –al verlo con una camisa manga larga ideal para el invierno– y lo palmea rápido para explicar  la chicana.

Darín sabe de guiños cómplices y conoce de risas. Le es natural. Lo demostró tanto en la televisión como en el cine. Y desde hace varios años lo exhibe en teatro cada vez que vuelve a protagonizar Art –desde el viernes 8 de enero en el Teatro Tabarís–. En la obra, el actor interpreta a Iván, la pata racional de un trío de amigos –Germán Palacios y José Luis Mazza completan el elenco– que entra en discordia cuando uno de ellos compra un cuadro blanco, carísimo, e insiste en que es una obra de arte. Una pieza sobre la tolerancia, la hipocresía y la pasión.

–Pasaron trece años desde el estreno de la obra y fueron muchas las veces que la repuso. ¿Por qué siempre se vuelve a Art?

–Siempre recaemos, como decía Cortázar. Tiene que ver con pasarla bien, con estar a gusto con algo. Es una manera de reencontrarse con amigos en el amplio sentido de la palabra, porque hay gente que vuelve a ver la pieza y muchos chicos que la vienen a ver por primera vez. Nos lo propusieron y acá estamos.

–¿Qué tipo de preparación tiene una pieza que ya tiene tanto ruedo?

–La preparación es la  de siempre. En el primer ensayo nos dimos cuenta de que cuando aparece la música y tenés la partitura a mano y los instrumentos afinados la canción sale bien.

–¿Cómo explica que Art, una obra sobre las diferentes interpretaciones de un lienzo, sea tan popular?

–El lienzo es el pretexto. Habla de cosas esenciales. Cosas que son inherentes a todos, sea cual fuere la vinculación: familiar, conyugal, amistosa. Tres tipos, tres caracteres, que son parte de nosotros mismos y que se pelean desde adentro para ver cuál prevalece. La parte sensible, la racional y el toque autoritario consciente o inconsciente que todos tenemos adentro, y que funciona como algo terapéutico, casi salido de una computadora. Creo que la autora –Yasmina Reza– estaba iluminada cuando la escribió.

–¿En qué sentido?

–Se mete por una hendija para analizar las relaciones humanas entre tipos que dicen quererse mucho, pero que cuando se tienen que decir algo empiezan a pasarse factura. Es un juego de espejos en el que inevitablemente uno se ve reflejado. Contado desde un humor ácido y a la vez fino. Es una obra que mueve mucho y que seguramente se va a convertir en clásico.

–Eso es algo que viene diciendo desde hace mucho. ¿Ya no lo es?

–Para que una obra se convierta en clásico tienen que pasar muchos años, no diez. La estructura es muy accesible y se va a dar, aunque no creo que lo vea.

–¿Qué cambió desde el estreno de la pieza –en 1997– hasta hoy?

–Aprendí un huevo con Art. Mi viejo siempre me decía algo sobre lo que me machacaba mucho, porque la verdad es que me chamuyaba tanto que me dejó la cabeza a la miseria: “La simplicidad es el sello de la verdad”. Y esta pieza reúne la esencia de esa frase. Respira y transpira simplicidad, siendo compleja y a la vez sensible, pero sin ser solemne. Hace gala de un sentido del humor especial, sin buscar la comicidad. Es algo raro.

–¿Tenía más ganas de hacer teatro o de volver con Art?

–Tenía ganas de pararme frente al público. Leo mucho teatro, pero es difícil encontrar una pieza como esta. Ese toque magistral no lo tienen muchas obras. Tiene una falta de pretensión que la convierte en una pieza brillante.

–Debe haber rechazado muchas obras.

–No muchas. En mi casa tengo un montón de material y cuando me pica el bicho de hacer teatro, que es lo que más me gusta, me pongo a leer algo. Pero siempre aparece un productor, como Carlos Rottemberg, que te dice: “¿Qué les parece si hacemos una temporada cortita de Art?”. Y vamos para adelante.

–¿Por qué decidieron hacerla en Buenos Aires? ¿No era más rentable llevarla a Mar del Plata?

–No nos quisimos anotar en el circuito competitivo. No quisimos formar parte del graserío del verano y toda esa historia de a ver quién la tiene más grande. Eso es algo que no tiene que ver con el teatro, con el arte. Es como si se olvidaran del verdadero objetivo.


Pese a que el 2009 se presentó como un año de reconocimiento, a raíz de su participación en los films El secreto de sus ojos y El baile de la victoria ,Darín se desmarca rápido de todos los elogios. “A mí no me pasa nada con todo lo que se generó y se sigue generando por las películas. Es algo que complacerá a aquellos a los que les gustan las estadísticas.”

–¿Disfrutó El secreto de sus ojos?

–El cine es bárbaro, tiene un buen ejercicio, pero lo más lindo es sentarte a ver la película terminada. Es muy difícil disfrutar del oficio dentro de la estructura del cine. La metodología es tan parcializada y atomizada que se convierte en un laburo japonés. El placer te lo da el teatro.

–Pero no va a negar que es una película que le puede seguir abriendo puertas en el exterior.

–No quiero que se me abran más puertas de nada. Quiero que me den las llaves de las puertas que ya abrí –risas–. Con eso me conformo.

–¿Qué le provoca que dos películas de las que formó parte puedan recibir un Oscar?

–Nada. Si pasa, aplaudo con los pies porque será un espaldarazo increíble a nivel comercial, algo con lo que yo no tengo nada que ver. La película la hice en el 2008. Viajé y la apoyé porque era algo que me correspondía y que me daba placer. Pero a mí lo que me gusta es hacer teatro. Nadie lo puede entender. Me dicen que soy un boludo porque nadie se enriquece haciendo teatro. La gente piensa que te salvás haciendo películas. Y yo no me hice rico por hacer El secreto de sus ojos. El actor la pasa bien en contacto directo con la gente.

–¿Cuánto de ese desinterés tiene que ver con la mala experiencia que tuvo cuando fue a los Oscar por El hijo de la novia?

–Fue un momento de mierda, justo después de que se habían caído las torres. Y en la entrega, la gente de seguridad te miraba más el bulto que la cara para ver si tenías algo escondido. Esa no es la idea que tengo de las relaciones humanas. Pero ya está. Entiendo y respeto a aquellos que les provoque algo el premio, de la misma manera que respeto otras opiniones.

–En la actualidad, la sociedad se muestra dividida entre aquellos que, por ejemplo, reclaman más seguridad y los que dicen que la inseguridad es una sensación. ¿Qué le provoca ver posturas tan separadas a pocos meses del Bicentenario?

–Lo del Bicentenario me hace acordar al Día de la Raza. Ahora voy a hacer un laburo que está relacionado con empresas argentinas pioneras que apostaron al país, más allá de si perseguían fines comerciales o industriales. El reclamo enérgico de más seguridad me parece equivocado. Más allá, habría que analizar de qué hablamos cuando hablamos de Bicentenario.

–¿De qué hablamos?

–Se supone que de nuestra independencia. Pero más que festejar habría que revisar de qué nos independizamos. De las elecciones y selecciones que hicimos. Casi te diría que desde 1982 a esta parte empezamos a tener una focalización un poco más latinoamericana de nuestra posición geográfica. Pero hace doscientos años la mayoría creía que estábamos en Latinoamérica de casualidad porque por nuestra composición cromosómica somos más europeos que latinoamericanos. Una serie de pelotudeces que venimos arrastrando por aquellos que nos vienen contando la historia y que nos sigue separando de diferentes maneras.

–¿Por dónde debería empezar esa revisión?

–Me da la sensación de que miramos más para afuera que para adentro. Este país está pidiendo hace mucho un encuentro nacional, aunque esa no sería la expresión porque suena a propaganda del Proceso. Necesitamos estar más unidos. Deberíamos estar ayudando a otros países a suplir su falta de insumos, sin embargo, nos la pasamos mirando cómo le cierran las cuentas a determinada persona. No quiero rasgarme las vestiduras, pero propongo reflexión.

–¿Cómo evalúa la realidad político-social del país?

–Hay pibes que matan por un par de zapatillas. Se te inunda la casa y descubrís que lo hizo uno a propósito para poder afanarte la tele de 20 pulgadas blanco y negro. Y cuando llegás a la conclusión de que hay gente pobre afanándole a gente pobre te das cuenta de que estamos como el orto. La red social está desmembrada. Hay muchos pibes que no van al colegio, lo cual es una condena a futuro definitiva. Es una situación difícil. Y sin embargo, pasaron las fiestas y la gente pensó en el pan dulce. No me interesa la Navidad o el Año Nuevo. La gente dirá: este tipo se volvió loco. Pero nada que ver. Sólo que es inevitable que hacia el final de las cosas tienda a oscurecer el panorama. “ (El Argentino)

Reproducimos un informe especial del diario Perfil de gran utilidad

Cómo quedará la grilla de radios en 2010

Las señales de FM y sus novedades

“El tablero radial de las FM sufrirá pocos cambios en 2010 aunque tendrá varias curiosidades. A Homero Pettinato, hijo de Roberto, le tocará competir con su padre: en febrero arrancará de 7 a 10 de la mañana en Los 40 Principales junto a dos compañeros. "El concepto es Homero y amigos, tratando la actualidad desde el lado del humor", adelanta Andrea Camarata, coordinadora general de la radio.

Pettinato padre, por su lado, va por la séptima temporada de El Show de la Noticia, en la primera mañana de La 100 seguido por la dupla de Lalo Mir y Maju Lozano, en Lalo por Hecho. La novedad de este año en la FM de Clarín es el desembarco de Ronnie Arias, de 13 a 17, para reforzar la primera tarde junto a Natalia Carulias.

En otras radios, como Metro 95.1, ya tienen definida su figura para las mañanas. Ernestina Pais, ex Rock & Pop, reemplazará este año la vacante que deja el Parquimetro Lado B, el ciclo que tras el fallecimiento de Fernando Peña condujo Diego Scott, de 7 a 10. El resto del plantel, compuesto por Andy Kusnetzoff, Matías Martin y Sebastián Wainraich, está confirmado.

La FM Mega 98.3, del grupo medios que regentea Daniel Hadad, sumará a Diego "Chavo" Fucks en su primera mañana, con Ojos bien abiertos y mudará a Gerardo Rozín al regreso de Pop Radio 101.5, que en 2009 subió escalones ayudada por magazines en los que, en algún caso prima la vulgaridad, pero rinden sus frutos. En la misma frecuencia, recibirán a Martín Liberman, que irá de 13 a 16 y que pasará la posta a Nacho Goano y el humorista Luis Rubio. 

En otras radios como Rock & Pop, por ejemplo, resta definir qué ciclo ocupará la mañana de los sábados tras la partida de Ernestina Pais y en Milenium FM 106.7 anuncian el regreso Martín Wullich, ex Amadeus, al mando de Clásicos en el Camino, de lunes a viernes, de 19 a 19.30 y los domingos, de 18 a 20.”

El panorama en las emisoras de Amplitud Modulada

La radio del 2010 traerá, a diferencia de años anteriores, pocas modificaciones y pases onerosos. El más ruidoso, por caso, es el de Radio 10, donde decidieron no renovar el contrato de Alejandro Dolina. "Es un clásico de la radiofonía el comportamiento y el poco interés que despierta comercialmente", le había dicho a Perfil.com el conductor de La Venganza será terrible el 1 de diciembre pasado.  Ahora, ya está en el aire de radio Nacional.

En Mitre, en tanto, habrá algunos enroques y una apuesta, al fin, competitiva. Nelson Castro pasará a la primera mañana para suplantar a Ernesto Tenembaum que se muda a las 13 acompañado por Gerardo Young, Gustavo Grabia y Adriana Verón en la locución. A partir de las 17, llegará Marcelo Zlotogwiazda para bastonear La Otra Pata mientras que el actual jefe del Mitre Informa Primero, Horacio Caride, conducirá Lo que queda del día, de 20 a 21.

En la noche, Esteban Mirol seguirá acompañando a sus atribulados escuchas hasta las 24 en Vos y Mirol. Las madrugadas formarán con El show del superclásico de 0 a 1 y Juan Carlos Del Missier con De la noche a la mañana, desde el 4 de enero, de 1 a 5 de la mañana. El fin de semana presentará una buena nueva: los domingos de 16 a 20, Martín Berrade (ex Gira Continental) y Daniel Revol harán Viajes de radio.

Tras el vendaval de los retiros voluntarios y las decisiones que dejaron afuera de la grilla a Alejandro Apo y Mario Mactas, Continental mantendrá su programación sin modificaciones: Magdalena Ruiz Guiñazú de 6 a 9, Víctor Hugo Morales de 9 a 13, la tarde con Fernando Bravo, de 13 a 17, y María O´Donnell de 17 a 19. "Habrá algunos retoques, algunas mejoras pero seguiremos apostando a esta programación sólida", confió Ricardo Arqués, gerente de contenidos, a Perfil.com.

En radio Belgrano, por su lado, preparan una grilla de verano y ya piensan un reemplazo para Diego "Chavo" Fucks, que deja la primera mañana para empezar desde el 1 de febrero en Mega 98.3 con Ojos bien abiertos. Del Plata, por su parte, no sufrirá cambios y formará, como hasta ahora, con Liliana López Foresi de 6 a 9; Mónica y César de 9 a 12; Fernando Niembro de 12 a 14;  Virginia Hanglin de 14 a 18 y Reynaldo Sietecase en el horario del regreso, de 18 a 20, que espera agrandar su equipo de trabajo tras la salida de Norberto "Ruso" Verea.

El grupo de radios que no pelea por el podio y que por el contrario lucha por sostener el share día a día modificará apenas un poco su programación habitual: Rivadavia improvisará una grilla de emergencia para la temporada estival con Amelia Troisi de 5 a 6.30 y Mauro Viale desde la 6.30. Durante las vacaciones de Alejandro Fantino, la franja de 9 a 12 quedará en manos de Néstor Sclauzero mientras que desde el mediodía y hasta las 14, Guillermo Marconi conducirá un programa en vivo desde Mar del Plata.

La continuidad de la tarde será con Ricardo Guazzardi, de 14 a 17, y Fernando Mancini, de 17 a 19, transmitiendo en vivo desde Puerto Madryn, Mar del Plata y Córdoba. Al regreso, el cambio más fuerte de la emisora de la calle Arenales será en su primerísima mañana: después de un penoso papel en la Gerencia de Noticias, Jorge Pizarro abandonará, también, su lugar en la radio.

En América se buscará remontar el perfil periodístico que durante años marcó su programación. De 5 a 7 un panorama informativo abrirá el día hasta la llegada de Rosario Lufrano, de 7 a 10, seguida por Gabriel Michi, de 10 a 12, que pasará la posta a Horacio Riggi. En la primera tarde, desde las 13, seguirá firme Horacio Embón mientras que desde las 15 se presentará una novedad: Luisa Valmaggia repartirá sus tiempos entre la AM 1190 y su participación en radio Ciudad. La franja de 17 a 19, en tanto, seguirá a cargo de Jorge Chamorro, con Página Abierta. Y el horario del regreso, en lugar de Martín Pittón, quedará para Antonio Laje. A las 21 seguirá La Bloguera y a las 22, América se convertirá en una suerte de "hincha oficial" de Boca Juniors con un programa a cargo de Daniel Mollo, que además estará presente durante las transmisiones del domingo.

El proyecto de radio que Sutherh, el gremio de los porteros al mando de Víctor Santa María, planeaba lanzar el 25 de mayo del año pasado, se dilata. Aunque en un principio se había postergado para noviembre, el director a cargo, Francisco Meritello, confía en tenerla al aire en marzo del 2010, cuando se resuelvan los inconvenientes técnicos con la antena y la potencia de la AM 750: "Estamos con un problema operativo", dijo a Perfil.com.

La Red mantendrá su programación habitual aunque retocará su mañana: Gustavo Silvestre seguirá de 6 a 9 y Jorge Rial se suma de 9 a 12. Por la tarde, Mariano Closs seguirá de 12 a 14 y Luis Majul eligió para el nuevo año la conducción de un programa único de 14 a 18, tras el desgaste que implicó durante 2009 llevar adelante un ciclo a la mañana y otro por la tarde: "Me gusta, es el horario de la radio, podés meter la nota dura y también escuchar un tema", opina.

En Nacional, por su lado, están reformulando la programación y aunque todavía no hay anuncios oficiales sobre lo que será la grilla, suena fuerte el nombre de Embón (que está en América) para ocupar el espacio que deja Enrique Vázquez, de 6 a 9; están confirmados Héctor Larrea, con Una Vuelta Nacional; Miriam Lewin y Eduardo Anguita, con Carbono 14 y se barajan dos ex Continental, Alejandro Apo y Alejandro Dolina. Seguirán en principio Jorge Halperín y Tom Lupo aunque en programas separados y el 2010 representaría el regreso de Julia Bowland a la radiofonía. Hay más: el grupo de periodistas que dirige la revista Barcelona se prepara para desembarcar con un envío semanal.” (Perfil)

Ida y vuelta
Boletín semanal informativo de Argentores
Departamento de Comunicaciones
Editor General: Leonardo Coire (lcoire@argentores.org.ar)