La entidad / actos culturales con público

La autora y el protagonista de “Todos contra Juan”, invitados en Argentores

Pauls, a fin de mes estará en la entidad

Con idea, programación y coordinación de Adriana Schottlender y la Comisión de extensión cultural de Argentores el ciclo – recordamos -está orientado a la valorización del guión de televisión en cualquiera de los géneros. Se proyectará un fragmento de cada serie de TV con la presencia de sus guionistas e invitados con quienes disfrutaremos de una charla posterior. En la ocasión, estarán el autor Gabriel Nesci y  Gastón Pauls, actor, productor y Director general de “Todos contra Juan”. Recordemos que el ciclo relata la historia de Juan Perugia, un actor que supo conocer la fama durante su adolescencia a mediados de los años 90, pero que, a raíz de un episodio provocado por él, todo ese reconocimiento terminó por diluirse. Sin embargo, Juan no se dará por vencido y 15 años después intentará retomar su carrera.

“De eso sí se habla” y su propuesta semanaL

La obra “El undécimo: no discriminar”, de Mabel Loisi se representará el miércoles 1º de julio en el marco del ciclo “De eso sí se habla”, a las 19.30 y en el auditorio de Pacheco de Melo. Actúan  Alicia Berdaxagar,  Gladys Romero Marcial y Anahí Martella.  Como es habitual, intervienen los profesionales Lic. Gladys Sragowitz , Dra. Romina Abiad , Lic. Gabriela Gabino y Dr. Daniel Smechow. Realización técnica, Juan Manuel Noir; Coordinación sala, María Elena Armentano. Dirección: Julio Bacaro.

Gianola, con Garaycochea y López Rey, el 6 de julio

A este invitado... no le tenemos miedo

El lunes 6 de julio se realizará en Pacheco de Melo, y a las 19.30, un nueva edición del ciclo con invitados de humor (con la conducción de Carlos Garaycochea y presentaciones de Marcela Lopez Rey). El invitado: Fabián Gianola.

Argentores recordará en agosto al creador de “Tu cuna fue conventillo”

Homenaje a Vaccarezza

El 10 de agosto, Argentores homenajeará a Alberto Vacarezza, a cincuenta años de su muerte. En ediciones sucesivas del boletín “Ida y Vuelta” habremos de informar acerca de las características del tributo para quien fuera un figura señera del teatro argentino y un personaje central en la gran historia del sainete porteño.

Biografía, extraída de “Todotango.com”:

“(1 de abril de 1886 - 6 de agosto de 1959)
Nombre completo: Bartolomé Ángel Venancio Alberto Vaccarezza
Fue el creador del sainete en la Argentina. Un tipo de obra teatral, generalmente calificada como "género chico". El diccionario la define: pieza teatral dramático jocosa de carácter popular.

No fue una gloria del teatro pero caló hondo en la sensibilidad del pueblo.
Su obra representa, aún en su liviandad, un verdadero documento de época. De cuando las corrientes inmigratorias llevaba a la mayoría de los recién arribados a vivir en hacinamiento, sufriendo con las dificultades del idioma y la diversidad de culturas, sumado a la desesperanza del presente y la incertidumbre del futuro.

Los trazos gruesos de tal situación fueron exactamente captados por Vaccarezza, pero tuvo la virtud de desdramatizarlos. En sus obras estaban los malos y los buenos, pero cuando ya se orillaba la tragedia, porque salían a relucir revólveres o cuchillos, los bravos contendientes "arrugaban" o alguien se encargaba de hacerlos entrar en razones. Los finales eran siempre felices y románticos.

Fue compañero de colegio de Armando Discépolo, amistad que se prolongó en el tiempo. Y una interesante coincidencia, ambos enfocaron la mirada, en los "huéspedes" de los inquilinatos y los "conventillos", que eran viviendas muy humildes, que estaban habitadas por personas de distintos orígenes. Era el desfile de la inmigración pobre que arribaba en busca de un horizonte mejor, huyendo de guerras y persecuciones étnicas u ideológicas.

Eran los "gallegos" (así se llama en la Argentina a todos los españoles cualquiera sea su región de nacimiento), los "tanos" (todos los italianos), los "rusos" (denominación para todos los judíos de cualquier país) y los "turcos" (todos los provenientes de Turquía, Siria, Líbano y países árabes, sin distinción alguna) y mezclados entre ellos, algunos porteños de bajo nivel y otros provincianos tan inmigrantes como los extranjeros.

Su observación sobre esta gente no superaba el plano de lo descriptivo y costumbrista, sin pretender la profundidad del drama; por el contrario, Armando Discépolo les penetró el alma, indagó en la psiquis de cada uno de ellos, con ironía y hondura. Fue considerado el creador del grotesco en el teatro argentino.

Vaccarezza fue una autor prolífico de letras de tango, también zambas, estilos y ritmos afines que poblaron los repertorios de cantores y cancionistas a partir de los años '20.
Como Luis César Amadori, Manuel Romero y Mario Battistella llegó a la canción a partir del teatro, imponiendo su sainete, al que supo encontrarle la fórmula precisa. Hasta la llegada de la radio y por unos años más, el teatro fue el difusor de la canción popular. Fuera drama o fuera comedia, en todas las obras no podía faltar el personaje cantor o la joven cancionista. Muchas veces recurriendo a nombres ya populares para realzar el interés del público.

Carlos Gardel le grabó 13 temas: "La copa del olvido" (con música de Enrique Delfino, en 1921), "Otario que andás penando" (también con Delfino, en 1932), "Adiós para siempre" (con Antonio Scatasso, 1925), "Adiós que te vaya bien (con Delfino, 1924), "Araca corazón" (Delfino, 1927), "Eche otra caña pulpero" (Delfino, 1923), "El carrerito" (con Raúl de los Hoyos, 1928), "El poncho del amor" (Scatasso, 1927), "Francesita" (Delfino, 1924), "No le digas que la quiero" (Delfino, 1924), "No me tires con la tapa de la olla" (Scatasso, 1926, a partir del tango primitivo del mismo título), "Padre nuestro" (Delfino, 1923), "Talán talán" (Delfino, 1924).

Otros intérpretes le cantaron "La canción" y "Botines viejos" (ambos con Juan de Dios Filiberto) y también "Atorrante", "Calle Corrientes", "Julián Navarro" (con Francisco Canaro), "Pobre gringo" (junto con Juan Caruso y música de Antonio Scatasso), "Muchachita porteña" (con Mariano Mores), entre muchos otros.

Fue hombre de radio, tanto como charlista breve, como autor de cantidad de guiones para propuestas de diverso tipo.

Escribió poemas, sencillos, pero bien aceptados cuando los recitaba por la radio y que fueron editados en libros con los siguientes títulos: "La Biblia gaucha", "Dijo Martín Fierro" y "Cantos de la vida y de la tierra" -y alguno más- todos "criollos", ninguno "ciudadano", para equilibrar, porque dentro suyo bullían tanto el hombre de la ciudad como el hombre de campo.

También desarrolló una intensa actividad gremial, tanto en ARGENTORES (Sociedad Argentina de Autores), como en "La casa del Teatro". Fue de los primeros en luchar para conseguir el aporte de los propietarios de las salas teatrales, el derecho autoral, con situaciones plagadas de anécdotas que contaba con toda gracia.

Reconoció dos ocupaciones antes que el teatro fuera su muy fructífero medio de vida. El de rematador de muebles, al que llamaba estilo "Luis catre" (haciendo alusión en la humorada que eran de muy baja calidad en contrapartida a los estilos en boga Luis XV y Luis XVI) y anteriormente, a sus 17 años, ayudante en un juzgado. Allí comenzó, trazando grueso las características de sus compañeros mayores. Nació su primera obra: "El juzgado", representada en 1903 por un grupo filodramático entre los que estaba un joven Carlos Perelli (luego reconocido actor casado con la actriz Milagros de la Vega).

Dicen que registró unos 200 títulos. La mayoría llegaron y pasaron, más allá de la buena respuesta de su público, pero otros quedaron para siempre, incluso alimentando el argot del porteño, porque títulos, frases y palabras surgidas de su imaginacion se incorporaron a nuestro lenguaje.

En 1911 gana un concurso en el teatro Nacional de Pascual Carcavallo que de inmediato le echó el ojo. Fue con "Los scruchantes" (del lunfardo: ladrón que emplea la violencia con puertas o ventanas, muebles o caja fuertes. El scruche.) Luego deben nombrarse "El cabo Rivero" (llevado al cine), "Juancito de la Ribera" (representada por la década del '60 por el cantor Jorge Vidal), "Lo que le pasó a Reynoso" (llevada al cine), "Cuando un pobre se divierte", "Murió el sargento" (también llevada al cine) y fundamentalmente estas dos: "Tu cuna fue un conventillo" (llevada el cine) y el inusual éxito de "El conventillo de La Paloma", que a partir de su estreno superó largamente las mil representaciones continuas, pero en la milésima representación decidió renunciar la actriz que personificaba a "La doce pesos", porque adujo entonces que su carrera debía buscar otros caminos, y tuvo razón. Se trataba de Libertad Lamarque.

Dijimos que le encontró la fórmula al sainete y aquí va un ejemplo. En la obra "La comparsa se despide" (1932) cuando el personaje "Serpentina" se lo debe explicar a un turista norteamericano:Poca cosa: un patio de conventiyo, un italiano encargado,
un yoyega retobado, una percanta, un vivillo. Dos malevos de cuchillo, un chamuyo, una pasión, choques, celos, discusión, desafío, puñalada, aspamento, disparada
auxilio, cana y telón. Y debajo de todo eso, tan sencillo al parecer, debe el sainete tener rellenando su armazón la humanidad, la emoción, la alegría, los donaires
y el color de Buenos Aires metido en el corazón.

¿Una fórmula sencilla? Pero ninguno que recurrió a ella obtuvo los mismos resultados, el mismo reconocimiento. Vaccarezza manejaba un lunfardo pintoresco y ponía en boca de sus personajes parlamentos altamente ocurrentes para su público. El crítico teatral Jaime Potenze ha dicho: «No es arriesgado reconocer que Vaccarezza, sobre todo en su vena sainetera, es el autor más popular que ha dado el país, al extremo que considerarlo un clásico no parece exagerado».

Para reafirmar su fórmula va esta anécdota: Tuvo una larga discusión con su amigo José González Castillo por cuestiones de versificación. Finalmente aquel lo desafió a crear un soneto en el menor tiempo y delante suyo. Don Alberto no se amilanó y en minutos escribió:

Un soneto me manda hacer Castillo
y pa' poder zafar de este brete
en lugar de un soneto haré un sainete
que para mí es trabajo más sencillo.
La escena representa un conventillo,
personajes: un grébano amarrete,
un gallego que en todo se entromete,
una grela, dos taitas y un vivillo.
Se levanta el tel ón. Una disputa
se entabla entre el yoyega y el goruta
de la que saca el rana pa'l completo.
El guapo despreciao por la garaba
se arremanga pa'l final... viene la biaba...
¡y se acabó el sainete y el soneto!
Y para mostrar su faceta de observador también del hombre de campo, pero allí no más traspasado el arrabal, el hombre con mayor libertad, más sereno y filosofeador, van estos consejos "del viejo Irala" (de 1936):
Todo cristiano al nacer
trai dos alforjas vacías
y la vida en sus porfías
solita se las enllena
poniendo en una las penas
y en otra las alegrías.
Y la virtú superior del hombre que tiene luces
es no perderse en los cruces
al repartirse las cargas
y tantiar que las amargas no pesen más que las dulces...
Nunca renegués de Dios
aunque dudes de que exista
no hagas lo del anarquista
que a Dios maldecía y luego
que un rayo dejó ciego
a Dios le pedía la vista.
Si algún amigo en la mala
necesita tus favores
no esperes a que mejore la situación que aqueja,
El que anda en huella pareja no necesita cuartiadores.
Mas nunca hagas las gauchadas
del comesario Romero
que soltaba los cuatreros
diciéndoles, sin empachos,
vayan a robar muchachos
que precisamos dinero.
Cuando a ser cantor te lleven
el gusto o la obligación
no te vandién de gritón
y ricordá en la largada
que la voz no vale nada
donde falta entonación.

Y para terminar con esta semblanza, recordar de "Tu cuna fue un conventillo", la historia de aquella otra milonguita que un día dejó la pieza del bulín, atraída por las luces del centro para nunca más volver. Aquella que comienza:

Era una paica papusa
retrechera y rantifusa,
que aguantaba la marruza
sin protestas hasta el fin.”

La entidad / novedades

Informa el Consejo Profesional de Radio

4to. y 5to. concurso de radioteatro para aplaudir: resultados

De 2008  quedaron 4 radioteatros, que se presentará a partir del miércoles 5 de agosto.

Por orden alfabético de apellidos ellos son:

"Rojo esperanza";  autora: Di Benedetto, Mercedes
"Amor de radio"; autora: Etchart Paula.
"Adolescencia"; autor: Golpe, Fabio
"Ambición y codicia"; autora: Jerez Aráoz, mercedes

Los premiados de  2009  ( jurado: Inés Mariscal, Beatriz Taibo y Miguel Jordán) son:
  
"Le pidió perdón al padre" : Abue, Omar
"Solo el perdón" : Ricardo Ajler
"El sábado de los milagros": Cabrera, Miguel Alberto
"La fábrica": Carcabal Hugo
"Deolinda correa", Di Benedetto, Mercedes
"El abuelo": Fernández Navarro, Elisa
"Perfume de violetas", Ferrer Ana
"Trae buena suerte", Jurge Elsa
"Hoy no, Cecilia", Kramer Cristian
"Espejo roto" , Palermo Liliana
"La culpa de todo la tiene el plesosaurio": Rodríguez, María del Carmen
"Domador de tormenta", Sierra Patricia
"La Maldonado" Silva, Claudia

La lista precedente es  por orden alfabético de apellidos (y esto, se aclara,  no significa orden de presentación)

Noticias cortas,  de interés para todos y con un tema común: libros y gran apuesta por la difusión cultural

De todo un poco

La entidad también estará presente en la “Feria del Libro Teatral” (Teatro Nacional Cervantes, del 5 al 16 de agosto). Podemos informar que Argentores tendrá un stand en la muestra, que allí se presentará el libro “Dramaturgos de Córdoba y La Rioja” y que Hugo Sacoccia dará una charla sobre la Biblioteca Hueney, que él cooordina, y que es la mayor biblioteca teatral regional y una de las importantes y prestigiosas del país.

El 14 de setiembre se celebrará el Día del Autor. La gran fiesta se realizará en el Teatro Maipo de Buenos Aires. En la ocasión se entregará gratuitamente a los presentes el libro con las obras ganadoras de 2008.

El libro “Dramaturgos de Córdoba y La Rioja” será presentado el 4 y 5 de agosto en la capital riojana. La Dra. Mabel Brizuela (historiadora, quien hizo el prólogo del trabajo), el autor Agustín Malfatti y Edgardo Gordillo (autor, participe del libro) estarán presentes, así como el dramaturgo Roberto Perinelli.

La entidad / información práctica

Reiteramos: ese día la Caja de la entidad pagará con cheques entre las 13 y las 15

Atención: a partir del 1º de julio, todos los MARTES los pagos con cheques tendrán un nuevo horario: de 13 a 15 horas . Repetimos que esto ocurrirá solo los días martes; los  lunes, miércoles, jueves y viernes continuará la emisión de cheques en el horario habitual de 13 a 17 horas.

Información preparada por el Consejo de Previsión Social 

Ventajoso convenio celebrado entre Argentores y Luz y Fuerza

Una buena noticia para los socios de la entidad: se ha firmado un convenio con el sindicato Luz y Fuerza a través del cual los asociados tendrán importantes descuentos en la cadena de hoteles que LYF tiene en todo el país.
La lista completa de hoteles disponibles es la siguiente:

Villa Giardino, Córdoba: “ Por los derechos del trabajador”
Mar del Plata: “Por la justicia social”
Mendoza: “ 1º de mayo”
Bariloche: “Alun – Nehuen”
Salta: “Victoria Plaza”
San Bernardo: “Por la liberación nacional”
Mar del Plata: “Panorama”
Puerto Iguazú: “ El libertador”
Termas de Río Hondo: “Luis Natalini”
 Interesados, llamar de lunes a viernes de 13 a 18 horas al 4372-7989 / 6016 o 4 373-5062/5159

Información exclusiva para IYV

Atención autores de libros cinematográficos

                                   
Amigos guionistas:

Como ustedes saben, ARGENTORES (Sociedad General de Autores de la Argentina) es la única Sociedad de Gestión en nuestro país facultada por ley para recaudar los derechos de autor de los guionistas de cine en el territorio nacional y en el exterior. Argentores es también una sociedad mutual y cultural y representa, además de los autores de los libros cinematográficos, a los de TV, radio, Internet, telefonía celular y, por supuesto, a quienes la fundaron hace casi 100 años: los autores teatrales.

Antes de la película 

Importancia de que los contratos se firmen a través de Argentores.  
A partir del 1 de abril de 2009 Argentores redujo su costo administrativo por la gestión de los contratos de los guionistas de cine al 2 % del monto del mismo.
El campo de los derechos de autor es vasto y complejo y no todos los autores conocen los alcances de las leyes  argentinas que los protegen.
Es por eso que Argentores  dispone de “un contrato tipo” que preserva los derechos económicos y morales  de los guionistas, quienes, si lo desean, pueden enriquecerlo con mayores precisiones. 

Es crucial entonces que para que la entidad pueda ejercer sus funciones en defensa del autor, tenga la potestad de visar dichos contratos y administrarlos.  Poco o nada puede hacer Argentores en defensa o reclamo de derechos si los guionistas han cedido sus derechos–a veces sin ser concientes de ello-, parcial o totalmente, en sus contratos privados.

Es importante que los autores de los libros cinematográficos y televisivos  sepan que es práctica cada vez más frecuente en los países europeos y México, que antes de liquidar obras de autores argentinos identificadas, no sólo le soliciten a Argentores la confirmación de la “declaración de obra” sino que también pidan los contratos de los guionistas a fin de constatar que no se han cedido derechos a los productores.      
Ante esta nueva realidad, Argentores decidió reducir sustancialmente el costo administrativo que aplica sobre los contratos a fin de promover que todos los guionistas tramiten sus contratos con las productoras a través del Departamento de Legales de Argentores  y poder garantizar de este modo la defensa de sus derechos. 
(Antes regía el 13 % de comisión administrativa sobre los primeros  16.500 $  del contrato y el 2 % para el monto restante).

Montos mínimos de contratos.

Como información general se aporta que en los presupuestos de cine, para el rubro guión se destina entre el 4 y el 5 % del costo de la película sin incluir copias y publicidad.

A partir del 30 de abril de este año Argentores fijó como monto mínimo de contratos para largometrajes de ficción y largometrajes de animación  la suma de 30.000.-$ ($27.000.-guión de la película y $ 3000.- pase a DVD).

Es importante aclarar que no se trata de montos de “mercado” por lo que no hay límite hacia arriba, es decir no hay montos máximos.

Respecto al guión de largometraje documental, Argentores contempla la existencia de diferentes modalidades de producción, algunas de muy bajo presupuesto, por lo que el monto de los contratos será pactado por los guionistas acorde al costo de la película, no pudiendo ser inferior, en ningún caso, a $ 6000.-( $ 5000.- por el guión y $ 1000 por el paso a DVD). 

Después de la película

Declaración de obra obligatoria: para que Argentores pueda recaudar para los guionistas los derechos de autor devengados por la exhibición o emisión de sus películas en nuestro país y en el exterior y, consecuentemente,  pagárselos a los autores, éstos deben estar identificados.  Para ello es requisito indispensable que, una vez que el o los autores del guión conozcan el lugar y fecha en que se estrenará su película,  se presenten a declararla ante Argentores. Si hay más de un autor del guión todos deben firmar la declaración jurada de repartición de derechos  o,  en caso de que se trate de un único guionista,  éste firmará por el 100 %.  Este trámite es simple, rápido y gratuito y los derechos de autor de esa obra declarada tendrán vigencia hasta 70 años después de fallecido el último autor de la obra cinematográfica,  es decir, serán  heredados por sus derecho-habientes.

El trámite se realiza en Pacheco de Melo 1820, de 13 hs a 17 hs. Planta baja. 
(Esta declaración de la obra alrededor del estreno, no debe confundirse con el registro del guión inédito –previo a la realización de la película-, que se hace ante el Registro  Nacional de la Propiedad Intelectual –Moreno 1228, de 9,30 a 13,30 hs).

IPI-IDA. Base de datos internacional.
 
IPI: Una vez que el guionista ha hecho su declaración en Argentores, la entidad “sube”  su nombre a una base de datos internacional –con sede en Suiza-. En esta base de datos queda identificado el nombre del autor, su rol  y la sociedad que lo representa: en este caso, como guionista, Argentores. 

Gracias a esta información, las sociedades de gestión del exterior con las que Argentores tiene convenios, pueden identificar al autor y a la entidad que lo representa a los fines de liquidar las regalías que produzcan sus obras.

IDA: A partir de junio de 2009,  se implementa el IDA,  al que Argentores suscribirá. IDA es una base de datos internacional que identifica el título de la obra audiovisual  y la liga a sus autores.  Esta nueva identificación  supone un avance fundamental para la recaudación de derechos en el exterior.

Convenio vigente en salas cinematográficas del país     

El convenio vigente en salas cinematográficas de Argentina desde Enero de 2006 es del 1,18 % sobre la taquilla neta de las películas argentinas, españolas y mexicanas. (Es decir una vez que el exhibidor ha descontado de la taquilla bruta el 10 % para el INCAA y el IVA).  

Respecto a las tarifas por las pasadas de las películas en  TV, cable, usuarios,  nuevas tecnologías, pueden ser consultadas en el Consejo Profesional de Televisión de Argentores.  Las tarifas y rubros que se pagan en el exterior varían según los países.

Cobrar por Argentores y tener un número de cuenta corriente no significa ser socio.
Todo guionista que ha declarado debidamente su obra estrenada o a estrenarse tiene derecho a cobrar los derechos de autor devengados por la misma una vez que Argentores los haya recaudado; el guionista  reviste así la condición de “representado” de la entidad.

Para tener el carácter de “socio” de la entidad es condición necesaria que el guionista haya cobrado alguna vez a través de Argentores por un guión original (no de adaptación).  En ese caso, puede optar por asociarse a la entidad, pagando una cuota mensual que en la actualidad es de 10 $. 

Una vez que se ha asociado y se lo ha integrado al padrón societario, puede empezar a computar actos (también llamados “puntos”)  acorde a su obra. Rige la siguiente escala de puntajes desde el 1 de abril de 2009. 

Para largometrajes con guión original:

Ópera Prima, 1 acto, Segunda Obra, 1 acto y medio, Tercera Obra 2 actos, Cuarta Obra en adelante, 3 actos por película.

Para largometrajes de adaptación: se computa la mitad de puntaje ya que el 50 % de los derechos se reservan para el autor de la obra original.    

En el caso de que la autoría  del guión pertenezca a más de un autor, el registro de actos se prorratea acorde a la distribución porcentual de derechos que los autores han estipulado en la declaración jurada correspondiente.     

El escalafón societario fija que hasta los 3 actos el socio reviste la categoría de “ Socio Administrado B”,  hasta los 8 actos, de “Socio Administrado A” y con más de 8 actos es “Socio Activo”.
 
Las ventajas acorde al puntaje acumulado están relacionadas con el acceso a la Obra Social, asesoramiento legal, turismo y recreación  y  con futuras pensiones. Para mayor información, comunicarse con el Área de Atención al Autor.  
 
ARGENTORES. Pacheco de Melo 1820- CABA. 4-813-2838/ 4-811-2582
www.argentores.org.ar

Atención socios y pensionados: agendar

Consultorio de Orientación Médica - Anexo Montevideo

Recordamos una vez más que el consultorio de Argentores tiene los siguientes horarios de atención:

Martes: Máximo Soto. De 15 a 18.
Miércoles: Daniel Smechow. De 15 a 18.
Jueves: Máximo Soto. De 15 a 18.

La Lic. Alina D´Amen (orientación psicológica), por su parte, atiende los martes, miércoles, jueves y viernes de 15 a 18.

Cualquier tipo de consulta o pedido especial debe efectuarse por teléfono (4373 5061) a la Lic. Ana Maria Pauloni, de lunes a viernes de 13 a 18.  

Reflexión

Reproducimos un artículo del autor Salvador Ottobre

El abrazo del oso

La aparición de las Nuevas Tecnologías implica un cambio que a veces encandila.

Muchos autores sueñan con que esa posibilidad “democrática” de comunicarse los llevará rápidamente al conocimiento de todo el mundo.

Pero…¿Es realmente así?

El porcentaje de los que triunfan es ínfimo. Entre los miles de millones que  utilizan Internet…¿Cuántos han trascendido?

Stephen King, uno de los novelistas más célebres de nuestro tiempo comenzó a escribir una novela sólo para publicarla en Internet y cobraba por capítulo una suma determinada.

Sus lectores dejaron de pagar y tuvo que suspender la historia.

Vemos entonces que el éxito en la Red no es seguro ni para los más conocidos ni para los menos conocidos.

Algunos autores de teatro creen que con el hecho de publicar sus textos en la red y en forma absolutamente gratuita y sin ningún tipo de protección  lograrán una mayor difusión de la obra.

El problema es que la “puesta a disposición” no es sinónimo de difusión.

Todo esto  implica además un peligro.

En muchos países  hay resonantes juicios por el uso no autorizado de obras que aparecen en Internet.

En el ciberespacio hay bibliotecas enteras y los autores de esos libros que aún conservan los derechos ni siquiera están enterados, lo que no implica que bajo cláusulas de protección no puedan  subirse valiosas informaciones a la red. 

Subir una obra de teatro a la red es una ”ilusión de trascendencia inmediata”, y podría facilitar  la piratería.

Las sociedades de gestión se crearon para proteger los derechos de autor, pero tales sociedades no pueden rastrear autorías robadas en el ciberespacio por falta de prudencia de los propios autores.

Internet deslumbra.

Y las nuevas tecnologías son bienvenidas.

Pero, sin el resguardo que significa la necesidad de autorizar, se convierte en el abrazo del oso…

Objetivos

Fundautores, organización sin fines de lucro, se propone

“Difundir, divulgar, promocionar y promulgar la obra de autores residentes o argentinos no residentes en el país; sean estas de Teatro, Radio, Cine, Televisión, Multimedios o cualquier otro medio de expresión. Tanto en el orden nacional como internacional

Fomentar, asistir e intervenir en la producción, distribución, promoción y comercialización de las obras

Apoyar a los autores en la promulgación y difusión de sus obras, facilitando su acceso a becas, concursos y premios.

Participar en ferias, exposiciones. Organizar seminarios. Intervenir en actividades vinculadas a la defensa del derecho de autor.”

En ediciones próximas de “Ida y Vuelta” iremos entregando más información acerca de la Fundación y sus múltiples proyectos.

El País

Trabajará con actores de teatro, cine y televisión sobre las técnicas enseñadas en el Lee Strasberg Theater Institute

Muy pronto, Robert Castle en Buenos Aires

Pronto estará llegando a Buenos Aires el director y profesor actoral, Robert Castle.

Castle ha dado clases de actuación en el Lee Strasberg Theater Institute de New York por mas de 10 años y es el director del International Theater New York (ITNY).

Durante su carrera ha trabajado con personalidades como Sean Penn, Michelle Pfeifer, Jane Fonda, George Segal, Angie Dikinson, Brooke Shields, entre otras. Robert Castle se ha convertido a lo largo de los años en uno de los entrenadores actorales más importantes de Estados Unidos, Portugal, Francia, Noruega, Italia, Alemania, Dinamarca y Brasil.

Ustedes podrán encontrar mas información acerca suyo en: www.itnewyork.org

Robert Castle estará pronto en Buenos Aires por primera vez en para trabajar con actores de teatro, cine y televisión sobre las técnicas enseñadas en Lee Strasberg Theater Institute y otras más desarrolladas por él, a partir de su propia experiencia de trabajo con actores de todo el mundo.

El teatrista  y autor Víctor Hugo Cortés heredó de su padre la fibra que lo llevó a las tablas, y luego se la transmitió a su hijo Luciano, que sigue el mismo camino.

Tucumán: abuelo, padre e hijo con la misma pasión teatral

 "Uno habla de la feria según cómo le va en ella". La frase que solía repicar en los oídos del joven Víctor Hugo Cortés, era repetida con frecuencia por su padre, del mismo nombre, y también actor. Son las palabras que también guiaron el camino de Luciano Cortés Ayusa, hijo y nieto de los teatristas, dedicado al teatro como ellos.

"Mi viejo era joyero orfebre, y para él el teatro representaba un ingreso extra y una diversión. A él, en la feria no le iba muy bien y por eso me inculcó la idea de dedicarme a otra cosa", cuenta Víctor Hugo, que le hizo caso y se convirtió en agrimensor, aunque sólo ejerció seis meses hasta que se dedicó de lleno al teatro, donde se desarrolló como actor, director y dramaturgo. Esa carrera, sin embargo, le sirvió para el teatro, porque le brindó conocimientos de matemáticas y una noción del espacio que le sirve para plantear escenografías y puestas en general.

A él, en cambio, le fue bien con el teatro. Desde 1985 está abocado casi exclusivamente a esta actividad (fue director de Cultura de San Miguel de Tucumán hasta el año pasado). Por eso, a su hijo Luciano (de 21 años), no le pidió que estudiara alguna carrera "más rentable".

"La madre es bailarina, así que se respiraba arte todo el día, y la cochera de la casa en la que vivíamos cuando él era chiquito servía como depósito teatral, así que él se pasaba los días jugando con trajes y escenografías", recuerda Víctor Hugo, y señala que eso le permitió al pequeño Luciano tener disfraces de superhéroes confeccionados por modistas de teatro.

Luciano, cuenta su orgullosos padre, "fue siempre el histriónico del grado, el que actuaba o hablaba en todos los actos de la escuela", y desde chico participa en las obras infantiles que él dirige y produce.

La niñez de Víctor Hugo fue similar a la de su hijo, aunque él aclara que no era su padre el que lo impulsaba a incursionar en las artes, sino su madre. El prefería que se dedicara a algo que le dejara mejores dividendos. "Ella recitaba y fue la que me llevó al San Martín a hacer cursos de declamación, que fue donde empecé, y después me hacía los trajes para actuar", explica con cierto brillo en los ojos. Aunque asegura que heredó "esa particular fibra" de su padre.

Víctor Hugo destaca como uno de los principales legados de su padre el de la noción de independencia. "No sólo en el quehacer teatral, sino en todos los aspectos de la vida me guío por esa idea", confiesa.

Al teatrista sólo le faltó haber trabajado con su padre (falleció hace tres años) y su hijo juntos. Lo hizo por separado varias veces, e incluso ambos participaron en el ciclo televisivo "Tucumanos", que dirigió Víctor Hugo, pero en capítulos deferentes.

"De todos modos, es muy gratificante que mi hijo haya elegido la profesión que yo honro y valoro", afirma.

Luciano está viviendo en Buenos Aires, donde se radicó al terminar la secundaria para estudiar teatro. "Cuando me dijo que quería estudiar teatro, sólo le pedí que se fuera para allá, porque ahí hay un mercado teatral importante y muchas más posibilidades de desarrollo profesional", explica el director.

En estos días, Luciano prepara en Buenos Aires una versión de "Las aventuras de Robinson Crusoe", la obra que escribió su padre en base a la novela de Daniel Dafoe, que dirigirá Leo Gavrilof. Víctor Hugo hará hoy a las 17 la última presentación de su propia puesta en escena, en el centro cultural Virla.”

Víctor Hugo Cortés (h) escribió decenas de obras. Pero hay dos que tienen su preferencia, porque fueron escritas especialmente pensando en su padre Víctor Hugo, la pieza "Capocómico", en la que él actuó con Catto Emerich. La otra es "Las aventuras de Robinson Crusoe", que preparó hace 17 años para Luciano, peor pensando en él como público no como protagonista. El, ahora, asumirá ese papel en Buenos Aires.” (La Gaceta)

El diario La Mañana informa acerca del ambicioso proyecto

Presentan plan de fomento de cine cordobés y anuncian más concursos

“El invierno de los raros que brincan” es uno de los guiones seleccionados para el Plan Fomento

“En el Museo Evita - Palacio Ferreyra se llevó a cabo la presentación de la primera etapa del Plan de Fomento de la Industria Cinematográfica Cordobesa, ocasión en la que se realizó el lanzamiento de preproducción del film “El invierno de los raros que brincan”, de Rodrigo Guerrero.

En ese marco la Secretaría de Cultura hizo entrega del cheque por 250 mil pesos al director y guionista cordobés, como parte de las dos cuotas (del mismo monto) que el Incaa en convenio con el gobierno de Córdoba a través de la Secretaría de Cultura brindan a jóvenes realizadores de la provincia.

”El invierno de los raros que brincan” es un guión seleccionado en el marco de un concurso realizado por la Secretaría de Cultura de Córdoba junto al Incaa para el desarrollo de un polo regional de producción cinematográfica de Córdoba.

Otros guiones que resultaron seleccionados fueron “Hipólito 1935” producido por Javier Aguirre de y “De Caravana”, cuyo director es Rosendo Ruiz. Respecto a estos últimos al ser consultado por LA MAÑANA el subsecretario de Cine, TV y Video de la Secretaría de Cultura, Carlos Ludueña, sostuvo que en el transcurso del mes también recibirán los cheques correspondientes a la primera etapa.”

María José Alcaya y Manuel García Migani, ambos en Dramaturgia, se llevaron los premios del certamen literario más importante de la provincia

Mendoza: jóvenes escritores en ascenso

“En la sala de prensa Mariano Moreno, de la Casa de Gobierno, el secretario de Cultura de la provincia, Ricardo Scollo, ante la presencia de numerosos escritores mendocinos dio a conocer los ganadores del máximo premio de las letras mendocinas, como es el Gran Premio Literario Vendimia 2009, en los géneros Cuento, Poesía y Dramaturgia.

Los galardonados son Gabriel Dalla Torre, por su cuento "Las viajadas''; Javier Píccolo, por la poesía "De barro y ceniza''; y María José Alcaya, en el rubro Dramaturgia, con "Al sur de Gironda''. También se otorgó una Mención especial en Dramaturgia, a Manuel García Migani por "Pet-shop''.

Además de Scollo estuvieron la directora de Desarrollo Cultural, Liliana Bermúdez, el titular de la Biblioteca General San Martín, Facundo Mercadante, y los escritores Arturo Roig, Hugo Torres (presidente de la SADE), Ricardo Casnatti, Andrés Cáceres, Juan López, Lila Levinson, Lucas Olmedo, Andrés Oliver y Fausto Alfonso, entre otros.

El titular de Cultura exaltó la significación de los premios Vendimia de literatura, al calificarlos como los más importantes de las letras de la provincia, al tiempo que expresó su satisfacción porque, en esta oportunidad, los ganadores pertenecen a una generación de jóvenes talentosos.

También destacó la ardua labor de los jurados y señaló que además del premio en dinero (5.000 pesos para cada uno), "es muy importante la edición de los libros (500 ejemplares), los cuales ya están en proceso de armado y diseño''.

La ceremonia consistió en el anuncio formal de los ganadores en cada rubro, la lectura de una síntesis de sus respectivas biografías y la opinión de los jurados sobre las características de cada obra.” (Los Andes)

Concursos

Argentores, la Secretaría de Cultura del Partido de General Pueyrredón y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires llaman a concurso

”Mar del Plata y su historia” /  La ciudad en el Bicentenario

A través del cual se invitarán a participar a los dramaturgos de todo el país a fin de que presenten obras cuyos contenidos giren en torno a los siguientes temas:

a) Mar del Plata desde Peralta Ramos hasta el primer peronismo.
b) Los inmigrantes y su aporte al desarrollo del Puerto.

BASES

1°.- La autoría de las obras podrá ser compartida, careciendo de toda limitación en cuanto a propuestas estéticas.

2°.- Las obras deberán ser inéditas y ser presentadas por triplicado, con una extensión no menor a quince (15) carillas, escritas a doble espacio, impresas en una sola cara de papel A 4, tipografía Times New Roman, cuerpo 12, encuadernadas o anilladas. En la primera hoja deberá constar el nombre de la obra y el seudónimo elegido.

3°.- Los autores adjuntarán un sobre cerrado en cuyo exterior figurará el título de la obra y el seudónimo elegido. En el interior deberán constar, con carácter de declaración jurada, bajo firma, los datos completos reales del autor o autores, domicilio y un breve currículum. También podrá incluir, si lo tuviera, el comprobante de inscripción de la obra en la Dirección Nacional del Derecho de Autor.

4°.- Cada participante se responsabiliza de la veracidad de los datos y de la autoría de la obra presentada. Ante cualquier impugnación que surgiera al respecto, Argentores, la Secretaría de Cultura y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires, quedan excluidos de cualquier responsabilidad legal, correspondiendo a cada participante afrontar la misma a título personal.
5°.- La convocatoria se abre el día 17 de julio de 2009 y cierra, indefectiblemente, el día 15 marzo de 2010. El resultado de la selección se dará a conocer durante el mes de mayo de 2010.

6°.- Los textos se enviarán por correo, consignándose en el envío:
“Archivo Museo Histórico Municipal Roberto T. Barili” (“VILLA MITRE”  (Lamadrid 3870, Mar del Plata, cód.postal 7600) bajo el lema  “CONCURSO DE OBRAS DE TEATRO Mar del Plata  PARA EL BICENTENARIO”.

7°.- Argentores, la Secretaría de Cultura de Mar del Plata y el Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires no se responsabilizan por la pérdida o extravío de las obras remitidas.

8°.- En caso de que las obras se remitan por vía postal, se considerará la fecha del matasellos del correo para verificar si la presentación se realizó dentro del plazo fijado en el presente concurso, aún cuando la obra hubiese sido recibida con posterioridad a la fecha de cierre.

9°.- El Jurado estará integrado por tres (3) personalidades relevantes de la actividad teatral y cultural de nuestro país, elegidas por los organizadores.

10°.- Atendiendo a la calidad artística de las obras que se presenten, se otorgarán dos premios -primero y segundo- y hasta  tres menciones especiales.

11º.- El Primer Premio consistirá en el montaje de la obra por parte del Instituto de Cultura de la Provincia de Buenos Aires.  El Segundo Premio se dará a conocer bajo la modalidad de semi-montado y estará a cargo de Argentores.  Y las obras que hayan recibido mención especial serán difundidas bajo la modalidad de teatro leído por la Secretaria de Cultura de Mar del Plata. Los premios no podrán ser declarados desiertos.

12º.- Asimismo, se distinguirá con una mención especial a la mejor obra escrita por un autor nacido en Mar del Plata o con más de cinco años de residencia en la ciudad.

13º.- El fallo del jurado será inapelable. Cualquier situación no prevista en el presente reglamento será dirimida por los organismos intervinientes.

14º.- Las obras presentadas no serán devueltas a sus autores, independientemente del resultado del Concurso.

La fecha de recepción y cierre de la inscripción concluye hoy,l viernes 26 de junio de 2009

Premio Argentores a la producción de 2008

DISPOSICIONES GENERALES:

1)     Los géneros a competir son:

Teatro:
        *  Rubro Obra teatral para adultos.
        *  Rubro Obra teatral para público infantil.
        *  Rubro Obra de teatro musical
        *  Rubro Adaptación teatral
        *  Rubro Coreografía original para obra estrenada.
        *  Rubro Música original para obra estrenada.
 
Televisión :
        *  Rubro Guión para programa unitario o miniserie.
        *  Rubro Guión de telenovela episódica
        *  Rubro Sketch o microprograma
        *  Rubro Documental o micro documental
        *  Rubro Adaptación
 
Cine:
        *  Rubro Guión  original de largometraje
        *  Rubro Guión adaptado de largometraje
        *  Rubro Guión documental de largometraje

Radio:
        *  Rubro Guión para radionovela unitaria y/o adaptación
        *  Rubro Guión para radionovela en capítulos
        *  Rubro Guión para microprogramas y/o sketch
        *  Rubro Documental

2) Podrán participar los autores argentinos o extranjeros con cinco (5) años de radicación certificada en el país sean o no socios de ARGENTORES.
3) Sólo participarán las obras que hayan sido estrenadas en el período que va del 1º de enero al 31 de diciembre de 2008.
4) Sólo podrán optar al premio aquellos textos estrenados que fueron declarados en Argentores.
5) Los textos podrán participar no obstante estar premiados o pendientes de premiación en otros concursos.
6) Los autores podrán participar en más de un género y/o rubro.
7)  Cada género tendrá su jurado y estará constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad. Para el genero teatro habrá además un jurado por música, uno por coreografía y otro por teatro infantil.
8)  El premio consistirá en la entrega de una estatuilla,  más un acto en el puntaje del socio. Los no socios premiados podrán ingresar a Argentores con un acto en su escalafón. En el caso de los adaptadores premiados que no sean socios, deberán acreditar una obra original para poder asociarse y acceder al acto que le otorga el Premio Argentores.
9) Los textos premiados serán publicados en la colección Premios Argentores. La sola presentación implica la autorización automática del autor para dicha edición.
10) El Jurado dará a conocer el fallo el 14 de agosto de 2009 y los premios serán entregados durante la fiesta del Día del Autor.
11)  El veredicto del jurado es inapelable.
12) Cualquier circunstancia que no haya sido prevista en estas bases será dirimida por los jurados respectivos.
13)  Argentores no se adjudicará ningún derecho sobre las obras premiadas.
14) La participación en este concurso implica la aceptación total de estas bases.
15) Los libretos y materiales entregados serán custodiados hasta el 30 de noviembre de 2009, procediendo luego a su destrucción si es que el autor no lo retirara.

GENERO TEATRO:
1) En teatro los textos deberán presentarse en 3 (tres) copias mecanografiadas o tipeadas de una sola cara y acompañados en todos los casos de un diskette o un CD con el guión o la obra de teatro, a fin de facilitar la impresión.
2) Asimismo, en el caso de la categoría Obra de teatro musical y Coreografía original para obra estrenada,  el texto deberá ser acompañado de un video del espectáculo. Para participar del rubro Música original para obra estrenada deberán presentarse 3 (tres) copias de las partituras correspondientes y/o CD.
3) Los trabajos deberán ser firmados con nombre propio. En la portada deberá figurar además de la leyenda "PREMIO ARGENTORES" , la dirección (domicilio, código postal y teléfono) y dirección de correo electrónico del participante.  En el caso de obras cuya autoría corresponde a más de un autor, deberán figurar todos los datos particulares de todos los responsables.
4) Los trabajos deberán ser presentados personalmente o por correo en la sede de Argentores, J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
5) La fecha de recepción y cierre de la inscripción concluye el viernes 26 de junio de 2009. Para los autores del interior que envíen sus obras por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.

GENERO RADIO:
1) Para radionovela  deberán presentarse una síntesis completa de la historia más una copia de los 5 (cinco) primeros capítulos.
2) Los trabajos deberán ser firmados con nombre propio. En la portada deberá figurar además de la constancia "PREMIO ARGENTORES" , la dirección (domicilio, código postal y teléfono) y dirección de correo electrónico del participante.  En el caso de obras cuya autoría corresponde a más de un autor, deberán figurar todos los datos particulares de todos los responsables.
3) Los trabajos deberán ser presentados personalmente o por correo en la sede de Argentores, J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
4) La fecha de recepción y cierre de la inscripción concluye el viernes 26 de junio de 2009. Para los autores del interior que envíen sus obras por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.

GENERO TELEVISIÓN
1)  El jurado de televisión constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad, preseleccionará como mínimo tres y no más de cinco programas por rubro sobre la producción del año 2008.
2) Se solicitará a los autores de los programas preseleccionados por el jurado una síntesis completa de la historia más una copia de los 5 (cinco) primeros capítulos.
3) Recibidas las copias solicitadas el jurado determinará el Premio correspondiente a cada rubro.
4) Los autores preseleccionados que una vez avisados no envíen sus guiones, a más tardar el viernes 26 de junio de 2009, no participarán de la selección final.
5) Los guiones solicitados por el Jurado deberán remitirse hasta el viernes 26 de junio de 2009 a la sede social de ARGENTORES J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
6) Para los autores del interior que remitan los guiones por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.

GENERO CINE
1)  El jurado de cine constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad, preseleccionará como mínimo tres y no más de películas por rubros sobre la producción del año 2008
2) Se solicitará una copia del guión a los autores de las películas preseleccionadas por el jurado.
3) En los casos de Guión documental, el texto deberá ser acompañado por un VHS o DVD de la obra.
4) Recibido el material solicitado el jurado determinará el premio correspondiente a cada rubro.
5) Los autores preseleccionados, que una vez avisados, no envíen el material no participarán de la selección final.
6) El material solicitado por el Jurado deberá remitirse hasta el viernes 26 de junio de 2009 a la sede social de ARGENTORES J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
7) Para los autores del interior que remitan el material por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.

Nómina completa de jurados

CINE:
Ana María Amado, Fernando Martín Peña y Paraná Sendrós

TV:
Sergio Vainman, Pablo Sirvén y Nicolás del Boca

RADIO:
Luis Frontera, Alicia Petti y Mona Moncalvillo

TEATRO:
Omar Aíta, Carlos Pacheco y Javier Daulte

COREOGRAFIA:
Susana Nova

INFANTIL:
Nora Lía Sormani

MUSICA:
Sergio Vainikoff