La entidad
Gran concurrencia y coincidencias
Tuvo lugar la Asamblea Ordinaria


Dos momentos de la Asamblea: definiciones de parte de las autoridades y gran convocatoria. Fotos: Magdalena Viggiani.
El jueves 30 de abril tuvo lugar en el Auditorio Gregorio de Laferrere de nuestra sede social la Asamblea Ordinaria con una asistencia de 96 socios.
La alta concurrencia de participantes le dio un marco de relevancia acorde a la importancia institucional del mismo. En dicha Asamblea se aprobó por unanimidad la Memoria y Balance del ejercicio 2008 y se resolvió por unanimidad dar una prórroga hasta la próxima Asamblea Ordinaria (en agosto de 2009) para que aquellos socios (10 en total) que por adeudar más cuotas de las permitidas estatutariamente debían ser excluidos, puedan regularizar su situación.
Como ya es tradición, Argentores convoca a todos los autores de Teatro, Cine, Radio y Televisión a optar por el Premio Argentores a la producción de 2008 que se otorgará a los mejores textos de Teatro, Cine, Radio y Televisión de acuerdo con las siguientes bases que más abajo se detallan
Premio Argentores a la producción de 2008
DISPOSICIONES GENERALES:
1) Los géneros a competir son:
Teatro:
* Rubro Obra teatral para adultos.
* Rubro Obra teatral para público infantil.
* Rubro Obra de teatro musical
* Rubro Adaptación teatral
* Rubro Coreografía original para obra estrenada.
* Rubro Música original para obra estrenada.
Televisión :
* Rubro Guión para programa unitario o miniserie.
* Rubro Guión de telenovela episódica
* Rubro Sketch o microprograma
* Rubro Documental o micro documental
* Rubro Adaptación
Cine:
* Rubro Guión original de largometraje
* Rubro Guión adaptado de largometraje
* Rubro Guión documental de largometraje
Radio:
* Rubro Guión para radionovela unitaria y/o adaptación
* Rubro Guión para radionovela en capítulos
* Rubro Guión para microprogramas y/o sketch
* Rubro Documental
2) Podrán participar los autores argentinos o extranjeros con cinco (5) años de radicación certificada en el país sean o no socios de ARGENTORES.
3) Sólo participarán las obras que hayan sido estrenadas en el período que va del 1º de enero al 31 de diciembre de 2008.
4) Sólo podrán optar al premio aquellos textos estrenados que fueron declarados en Argentores.
5) Los textos podrán participar no obstante estar premiados o pendientes de premiación en otros concursos.
6) Los autores podrán participar en más de un género y/o rubro.
7) Cada género tendrá su jurado y estará constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad. Para el genero teatro habrá además un jurado por música, uno por coreografía y otro por teatro infantil.
8) El premio consistirá en la entrega de una estatuilla, más un acto en el puntaje del socio. Los no socios premiados podrán ingresar a Argentores con un acto en su escalafón. En el caso de los adaptadores premiados que no sean socios, deberán acreditar una obra original para poder asociarse y acceder al acto que le otorga el Premio Argentores.
9) Los textos premiados serán publicados en la colección Premios Argentores. La sola presentación implica la autorización automática del autor para dicha edición.
10) El Jurado dará a conocer el fallo el 14 de agosto de 2009 y los premios serán entregados durante la fiesta del Día del Autor.
11) El veredicto del jurado es inapelable.
12) Cualquier circunstancia que no haya sido prevista en estas bases será dirimida por los jurados respectivos.
13) Argentores no se adjudicará ningún derecho sobre las obras premiadas.
14) La participación en este concurso implica la aceptación total de estas bases.
15) Los libretos y materiales entregados serán custodiados hasta el 30 de noviembre de 2009, procediendo luego a su destrucción si es que el autor no lo retirara.
GENERO TEATRO:
1) En teatro los textos deberán presentarse en 3 (tres) copias mecanografiadas o tipeadas de una sola cara y acompañados en todos los casos de un diskette o un CD con el guión o la obra de teatro, a fin de facilitar la impresión.
2) Asimismo, en el caso de la categoría Obra de teatro musical y Coreografía original para obra estrenada, el texto deberá ser acompañado de un video del espectáculo. Para participar del rubro Música original para obra estrenada deberán presentarse 3 (tres) copias de las partituras correspondientes y/o CD.
3) Los trabajos deberán ser firmados con nombre propio. En la portada deberá figurar además de la leyenda "PREMIO ARGENTORES" , la dirección (domicilio, código postal y teléfono) y dirección de correo electrónico del participante. En el caso de obras cuya autoría corresponde a más de un autor, deberán figurar todos los datos particulares de todos los responsables.
4) Los trabajos deberán ser presentados personalmente o por correo en la sede de Argentores, J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
5) La fecha de recepción y cierre de la inscripción concluye el viernes 26 de junio de 2009. Para los autores del interior que envíen sus obras por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.
GENERO RADIO:
1) Para radionovela deberán presentarse una síntesis completa de la historia más una copia de los 5 (cinco) primeros capítulos.
2) Los trabajos deberán ser firmados con nombre propio. En la portada deberá figurar además de la constancia "PREMIO ARGENTORES" , la dirección (domicilio, código postal y teléfono) y dirección de correo electrónico del participante. En el caso de obras cuya autoría corresponde a más de un autor, deberán figurar todos los datos particulares de todos los responsables.
3) Los trabajos deberán ser presentados personalmente o por correo en la sede de Argentores, J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
4) La fecha de recepción y cierre de la inscripción concluye el viernes 26 de junio de 2009. Para los autores del interior que envíen sus obras por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.
GENERO TELEVISIÓN
1) El jurado de televisión constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad, preseleccionará como mínimo tres y no más de cinco programas por rubro sobre la producción del año 2008.
2) Se solicitará a los autores de los programas preseleccionados por el jurado una síntesis completa de la historia más una copia de los 5 (cinco) primeros capítulos.
3) Recibidas las copias solicitadas el jurado determinará el Premio correspondiente a cada rubro.
4) Los autores preseleccionados que una vez avisados no envíen sus guiones, a más tardar el viernes 26 de junio de 2009, no participarán de la selección final.
5) Los guiones solicitados por el Jurado deberán remitirse hasta el viernes 26 de junio de 2009 a la sede social de ARGENTORES J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
6) Para los autores del interior que remitan los guiones por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.
GENERO CINE
1) El jurado de cine constituido por 3 (tres) personas idóneas y reconocidas en la profesión, ajenas a la entidad, preseleccionará como mínimo tres y no más de películas por rubros sobre la producción del año 2008
2) Se solicitará una copia del guión a los autores de las películas preseleccionadas por el jurado.
3) En los casos de Guión documental, el texto deberá ser acompañado por un VHS o DVD de la obra.
4) Recibido el material solicitado el jurado determinará el premio correspondiente a cada rubro.
5) Los autores preseleccionados, que una vez avisados, no envíen el material no participarán de la selección final.
6) El material solicitado por el Jurado deberá remitirse hasta el viernes 26 de junio de 2009 a la sede social de ARGENTORES J. A. Pacheco de Melo 1.820 de la Ciudad de Buenos Aires (CP C1126AAB ), en el horario de 13 a 17.30.
7) Para los autores del interior que remitan el material por correo, se tendrá en cuenta la fecha que figure en el timbrado del correo u oficina postal de origen.
Informa la Comisión de Cultura de la entidad; los resultados se conocerán la próxima semana
Argentores y Metrovías darán a conocer los ganadores del Concurso de Monólogos Teatrales

El jurado del Concurso de Monólogos Teatrales, organizado por Metrovías y Argentores, ya ha dado a conocer su veredicto y el 12 de mayo, a las 19.30, se darán a conocer los ganadores en un acto organizado por ambas partes. La ceremonia, que requiere invitación especial, será en la sede de Argentores, Pacheco de Melo 1820.
El listado de los seleccionados, ordenado por orden alfabético, es el siguiente:
Patricia Astrada
Osvaldo Roberto Buzzo
Raúl Eduardo Dayub
Gabriel Fernández Chapo
Marcelo Galliano
Natalia Soledad Laudizio
Ana Laura López
Santiago Loza
Sergio Omar Lupardo
Alfredo Carlos Martín
Edgardo Moreira
Cristian Eduardo Palacios
Federico Penelas
Ricardo Gabriel Pereyra
Pablo Alberto Ragoni
Pablo Santiago Reyes
Laura Elisa Rodriguez
Marcos Rosenzvaig
Mariano Nicolás Saba
Daniel Sasovsky
Susana Sisman
Patricia Suarez
Natalí Tentori
Laura Zenobi
Nueva entrega del ya tradicional ciclo
Dalmiro Sáenz, filoso y de buen humor

foto Magdalena Viggiani
El lunes, ante un auditorio colmado, se realizó una nueva edición del ciclo de humor, que cuenta con la conducción de Carlos Garaycochea y presentaciones de Marcela López Rey. El invitado, el escritor Dalmiro Sáenz.
La conversación giró en torno a su agitada vida amorosa, escritores preferidos ( Shaw, Wilde), pintor elegido (Testa), músico de cabecera (Piazzolla) y actor inolvidable (Brando). Ante la pregunta “¿el cerebro de quién envidiás)”, dijo de improviso, y en sentido opuesto: “Una hija mía es la enciclopedia de la ignorancia; no hay tema que conozca.” Más adelante recordó la belleza del rostro de Katherine Hepburn, indicó que lo que lo hace más feliz ”es el sexo”, que lo que tendría que corregir es...”también el sexo” y afirmó que lo más teme en la vida es ...” a las preguntas”.
Luego la charla fue recorriendo algunos de sus textos fundamentales (“Setenta veces siete”, “No”, “Nadie oyó gritar a Cecilio Fuentes”, “Yo también fui un espermatozoide”, “El día que mataron a Alfonsín”, “Las boludas” y “Quién, yo”, entre otros), su experiencia infantil (vivió dos años en Inglaterra; su padre era agregado naval en Londres) , su amistad con Ernesto Guevara (“jugamos un tiempo juntos al rugby”, dijo) y su pasión por la llanura pampeana y la Patagonia. Admitió ser muy “haragán, y soñador”. Luego contó sus hábitos creativos. (“Escribo a mano, en un cuaderno, con birome azul y siempre en un bar”).
También expresó que, como a la mayoría de los autores, casi nunca está conforme cuando se vuelcan sus textos a una pantalla o a un escenario. A la hora de elegir un personaje histórico, rescató a dos figuras del siglo diecinueve: el Gral. Paz (“un hombre tan grande que hasta San Martín lo envidiaba”) y al Coronel Villegas, protagonista de la Conquista del Desierto. El ping pong volvió al cine (“Tengo dos directores preferidos: Bergman y Woody Allen”, puntualizó) y a su pasión por el género femenino. (“Las mujeres son, sencillamente, mágicas”), culminó.
Atención lectores
Ultimos títulos ingresados a la biblioteca de la entidad

TEATRO / TOMO 5 |
ALBERTO BORLA |
TEATRO |
GUIDO GORGATI |
ELSIE YANKELEVICH |
BIOGRAFÍA |
HAIKUS |
CÉSAR AIRA |
TEATRO |
MISERY ( en inglés ) |
STEPHEN KING |
TEATRO |
PREMIO GERMAN ROZENMACHER DE NUEVA DRAMATURGIA |
FRANCISCO LUMERMAN / Primer Premio - MÓNICA SALERNO / Segundo Premio - Edición trilingüe |
TEATRO |
TEATRO / TOMO VI |
ALIBER, A. B |
TEATRO |
TEJADA GÓMEZ VIENE A NACER |
RODOLFO BRACELI |
TEATRO |
TEATRO ESCOGIDO II |
FERNANDO ZABALA |
TEATRO |
BENITO PÉREZ GALDÓS / TEATRO 1 |
YOLANDA ARENCIBIA ( Dir. y coord.) |
TEATRO |
UNA DE CULPAS |
OSCAR LESA |
TEATRO |
DESESPERANDO |
JUAN CARLOS MOISÉS |
TEATRO |
ALMAS FATALES -MELODRAMA PATRIO |
JUAN HESSEL |
TEATRO |
Serán lo protagonistas de obra de Mabel Loisi en el ciclo “De eso sí se habla”
Taibo, Papaleo y Puppo, este miércoles

Carolina Papaleo será parte del encuentro
La obra “No me irrites, histérica”, de Mabel Loisi se representará el miércoles 13 en el marco del ciclo “De eso sí se habla”, a las 19.30 y en el auditorio de Pacheco de Melo. Elenco: Beatriz Taibo, Carolina Papaleo y Juan Carlos Puppo. Como siempre, intervienen los profesionales Dr. Daniel Smechow, Lic. Gladys Sragowitz y el Psicoanalista Rodolfo Fernández Prieto. Dirección: Miguel Jordán.
El acto se efectuará en el Anexo , el viernes 15 a las 19 .
Presentación del libro “36 mudanzas”, de Diana Piazzolla
¿ Qué empuja a una mujer a mudarse 36 veces?
¿ Qué hechos la obligan a correr sin pausa y con desesperación buscando su propia identidad y su lugar en el mundo, en una lucha sin tregua?
El personaje vive acorralado por el maltrato, la persecución política, el exilio, la muerte y una enfermedad que entre jadeo y jadeo le permite hacer memoria.
Esta es la historia de una sobreviviente como tantos otros en nuestro país que Editorial Corregidor acaba de publicar. El libro será presentado en el Anexo de Argentores, Montevideo 696, el viernes 15 a las 19 .
Contará con la presencia de la autora y la coordinación general de Juana Patiño.
Diana Piazzolla nació en Buenos Aires, en 1943.A los 18 años publicó su primer libro de poemas, Yo y este siglo
Luego escribió dos temas musicales en colaboración con su padre: Todo fue y Requiem para un malandra.
En 1964 se incorporó a la militancia político-sindical, situación que le demandó transitar por distintos trabajos, desde empleada del estado a obrera en el gremio de la alimentación.
En 1974, obligada a abandonar el país, se exilió en México, donde residió durante diez años. Allí retomó su actividad literaria publicando sus cuentos en la Antología 20 cuentos del exilio.
De regreso a la Argentina en 1983, publicó Astor, una novela sobre la vida y el arte de su padre.
En noviembre de 2000, Si preguntan por él, recibió el tercer premio del concurso Leopoldo Marechal, auspiciado por la Secretaria de Cultura de la Provincia de Buenos Aires.
Dirige Valdo Sciammarella; el 18 de mayo, primera reunión
Estaba cantado: nace el Coro de Argentores

Atención: se viene el Coro de la entidad. El tema es que todo interesado (sea socio de la entidad, pensionado, familiar o empleado) deberá presentarse el lunes 18 a las 16, en el primer piso del Anexo de Montevideo. El director del coro será nada menos que el Maestro Valdo Sciammarella. La iniciativa pertenece al área de medicina preventiva que coordina el CPS de Argentores. En próximas ediciones del boletín iremos informando acerca de su marcha.
La audioteca “Susini” y un tesoro oral nutrido en cantidad y calidad
Casi tres mil grabaciones, a disposición
El Consejo Profesional de Radio recuerda que la audioteca "Susini" de Argentores contiene 2.900 grabaciones en 400 cds y que los mismos pueden escucharse cómodamente en el horario habitual de la biblioteca. Y que allí aparecen las grabaciones rescatadas por la historiadora Beatriz Seibel, “ las cuales están a disposición de todos quienes deseen disfrutar grabaciones (algunas incunables) valiosas por su contenido y por el esfuerzo y creatividad que costó reunirlas”.
El evento se efectuará en la sala Cortázar esta tarde a las17
Argentores en la Feria del Libro: hoy, nueva jornada

Dando vida a los inolvidables protagonistas de “Sol de otoño”, Selva Alemán y Arturo Puig; hoy estarán nuevamente. (Foto: Magdalena Viggiani)
En la Feria del Libro 2009, Argentores volverá a ofrecer un espectáculo/ homenaje a autores y obras de radio, cine, televisión y teatro que ya son clásicos.
El evento se efectuará en la sala Cortázar esta tarde, 8 de mayo, a las 17 horas.
El guión incluye textos de "Chimbela" de Wimpi; "Yo soy porteño" de Gius; "Historias para ser contadas" de Osvaldo Dragún y "Sol de otoño" de Eduardo Mignogna y Santiago Oves.
La puesta en escena en la modalidad de semimontado y dirección es de Marcelo Mangone y la interpretación está a cargo de Claudio Da Passano, Jorgelina Aruzzi, Malena Figó, entre otras destacadas figuras. Fernando Bravo es el relator del espectáculo. Es destacable la presencia de Arturo Puig y Selva Alemán en la lectura de la obra de Eduardo Mignogna y Santiago Oves
Información suministrada por la Lic. Alina D´Amen
Taller de la memoria: sus claves

La creatividad en función del entrenamiento cognitivo.
Objetivos del taller: encuentros de entrenamiento cognitivo, de gimnasia mental, lo más divertido y creativo posible, para mejorar capacidades y funciones mentales Y prevenir el deterioro de la memoria y la cognición en general. Que cada uno de ustedes pueda llevarse consigo la idea de la importancia de la ejercitación cognitiva y dedique quince minutos por día a esta tarea. Brindando el espacio herramientas para hacerlo.
¿Qué podemos hacer para prevenir el natural deterioro cognitivo?
Clave: mantener el cerebro sano es mantenerlo siempre estimulado. Lectura, creatividad, comentar película, obra de teatro, usar la imaginación, etc. Con todo esto más potenciamos su funcionamiento.
La capacidad mental aumenta si se entrena, de aquí la importancia y eficacia de la ESTIMULACION Y ENTRENAMIENTO COGNITIVO.
¿Qué ayuda a nuestra memoria?
Organización
Imaginación
Música clásica
Fijar la atención
Motivación
Observación agudizada
Emociones
( Todos los jueves a las 16, en Montevideo 696, 3° piso)
El país
Se establecerán las diferencias entre televisión, cine y teatro y sus respectivos lenguajes
Mar del Plata: taller de guión en el Auditorium
“El Teatro Auditorium Centro Provincial de las Artes recordó que se realiza un taller de dramaturgia para la elaboración de guiones de televisión y cine. También se establecerán las diferencias entre televisión, cine y teatro y sus respectivos lenguajes
El taller-curso será dictado por Norberto Vieyra, escritor de amplia experiencia tanto en cine y televisión como en teatro
Vieyra ha intervenido como libretista en gran cantidad de producciones en Argentina, como así también en Venezuela (Radio Caracas Televisión) y en México (Televisa).
Entre los muchos éxitos en los que el escritor participó se encuentran "La Extraña Dama", "Manuela", "Buenos Aires Háblame de Amor", "Alta Comedia", y muchos otros a los que hay que agregarle más de diez telenovelas y películas en el exterior. En la actualidad se encuentra abocado a la realización de su obra de teatro "Amor Sentimental" que será repuesta en breve en el Auditórium
La inscripción para el taller-curso puede concretarse en el área de informes del Teatro, Boulevard Marítimo 2280, local 38, al lado de la boletería.” (La Capital)
La Escuela Itinerante de Teatro Independiente comenzará con sus seminarios de escrituras de monólogos humorísticos, improvisación, comedia del arte, clown, producción y curso de actuación sobre el entrenamiento de Artaud
Varios talleres de dramaturgia en Paraná; el humor, tema clave
“El seguimiento de los talleres es la búsqueda de producciones independientes creadas por los asistentes a los talleres, que es el objetivo prioritario para la escuela itinerante de teatro independiente.
Si bien la escuela pretende que cada alumno asista a todos los talleres, también podrán asistir los alumnos que estén interesados en algún curso en especial.
Los seminarios se realizarán en distintas salad de nuestra ciudad, según las condiciones requeridas para el trabajo.
El primero de ellos se dictará en Elefante Multiespacio (San Martín 1467). Estará dirigido a todas aquellas personas, con o sin experiencia, que deseen desarrollarse en la creación de monólogos humorísticos: actores, actrices, clowns, animadores, narradores, humoristas, comediantes, estudiantes de teatro, magos, etcétera.
CLASES. El cronograma de talleres previsto es el siguiente:
Mayo: viernes 8, sábado 9 y domingo 10, taller de escritura de monólogos humorísticos, a cargo de Natalia Aparicio.
Junio: sábado 6, domingo 7 y lunes 8, taller de improvisación a cargo de Gabriel Páez.
Julio: sábado 18 y domingo 19, taller de comedia del arte, a cargo de Jorge Costa.
Agosto: viernes 7, sábado 8 y domingo 9, taller de clown producción a cargo de Julia Muzio.
Septiembre: viernes 18, sábado 19 y domingo 20, curso de actuación, entrenamiento Artaud, a cargo de Alan Robinson.
Por más informes, llamar a 155068639” (El Diario)
Convocan la Secretaría de Cultura y Educación y la Subsecretaría de Derechos Humanos de la Municipalidad de La Plata
Concurso de dramaturgia sobre derechos humanos

“Los interesados deberán desarrollar en las obras las vulneraciones actuales a los Derechos Humanos por acciones u omisiones del Estado. El objetivo de la propuesta es crear conciencia de la necesidad de procurar la vigencia de los derechos esenciales.
Los textos podrán referirse sobre algunas de las siguientes situaciones sociales actuales, en las cuales se ven afectados los Derechos Humanos: trata de personas, violencia institucional, violencia policial, vulneración de los derechos de la niñez y adolescencia, personas privadas de su libertad, supuestos de discriminación, vulneración de los derechos económicos, sociales y culturales, entre otros.
Serán elegidas seis obras que se distinguirán con la edición y publicación mientras que la Comedia Municipal, seleccionará una de las obras para realizar su producción e incluirla en la programación del 2010.
La inscripción se realizará hasta el 30 de setiembre en la Secretaría de Cultura y Educación. Teléfono: 4271817.” (Plus Información)
Espacio escénico que formará parte del circuito de teatros independientes de la capital provincial; reproducimos lo informado por dos diarios locales
Córdoba: se abre nueva sala teatral con una función de Los Modernos

La Sala Alquimia, de barrio Granja de Funes, abre con “Fo”.
“Ayer quedó inaugurada la sala teatral Alquimia mediante la presentación de ¨Los Modernos¨ con su espectáculo ¨Fo¨, en una función que exclusivamente para invitados.
Alquimia, que se ubica en Av. Padre Claret 5033 de barrio Granja de Funes, funciona también como escuela de teatro y cuenta con varios talleres culturales que reúnen a más de 130 alumnos.
El proyecto Alquimia pasará a formar parte del circuito de salas independientes de la ciudad de Córdoba y tiene como objetivo la creación de un espacio que facilite el acercamiento de las manifestaciones artísticas tales como danza, canto y teatro a un área de nuestra ciudad de gran crecimiento y pujanza como lo es la zona norte de Córdoba. La creación de la sala de teatro consolida el proyecto que nace con la escuela de actuación de base naturalista, danza y canto junto con distintos talleres culturales que se suman a la propuesta de Alquimia Teatro.”(La Mañana)
El sueño de la sala propia

Alquimia se dispone a exhibir lo mejor del teatro independiente.
“Alquimia (Padre Claret 5033), que hasta el momento se desarrollaba sólo como escuela de teatro, inaugura una sala que promete no sólo cubrir relevantes obras locales en su grilla, sino también la posibilidad de ampliar el espectro a un público amplio, no necesariamente especializado.
Guillermo González, uno de los responsables del flamante espacio, revela los objetivos definidos a los que apunta Alquimia. “Queremos hacer un polo en esta zona, donde no hay ofertas de este tipo. Además pretendemos brindar una selección de teatro independiente, lo cual no quiere decir que adherimos a estéticas estrictas, sino más bien a la calidad de los trabajos”, dice.
En ese sentido, Alquimia pretende resaltar un criterio bien propio. “Queremos cuidar al público, buscamos una circulación que haga de Alquimia una salida concreta de fin de semana”, explica Guillermo.
Así, Alquimia apuesta por una grilla que incluye a Los Modernos en su inauguración (sólo para invitados), y ya para junio, cuando comience a funcionar efectivamente la sala, se presentarán Carnes Tolendas y La cáscara de huevo.
Dos en uno. Alquimia abarca dos recintos: uno que funciona como recepción y la sala de teatro en sí, muy bien acondicionada, donde también funcionan los talleres.
A pesar de haber nacido escuela, la idea de la sala siempre estuvo ahí. “Desde que lo vimos, el lugar daba tanto para talleres como para espectáculos, somos teatreros que siempre soñamos con tener nuestro espacio”, evoca Jimena Sanmartino, otra integrante de Alquimia.
Por otra parte, también habría una conexión entre la sala y los talleres. “La escuela está empezando a generar propuestas. Por ahí nace un ciclo para gente que está comenzando”, señala, y “está planteada la opción de abrir un ciclo infantil los domingos, los padres siempre lo piden”, cierra. (La Voz del Interior).
Con un homenaje al “Circo criollo”, el grupo Teatro del Bardo quiere dejar una marca en el camino recorrido desde su fundación, en 1998
Entre Ríos: una década sobre las tablas de un proyecto cultural

Antígona, será la obra con la cual el grupo participará, en agosto próximo, en un Festival internacional en Dinamarca
“Con proyectos y trabajando. Así encara Teatro del Bardo la décima temporada de trabajo. Nacido de un proyecto ligado a una alianza de grupos generado en la puna jujeña, vinculado al teatro antropológico de Eugenio Barba y con estaciones en Villa Domínguez (donde nace formalmente) y Paraná, este grupo que reconoce a su núcleo embrionario en Valeria Folini y Gustavo Bendersky, ha transitado un largo e intenso derrotero. El andar los ha llevado a recorrer caminos de todo el país, Uruguay y Brasil, y ahora, como regalo por estos diez años, se aprestan a cruzar el océano para participar, en Dinamarca, de un festival internacional.
Pero antes un compromiso consigo mismos y la actividad creativa y artística, los llevará a subir nuevamente a escenarios de todo Entre Ríos.
Será con Bardo Criollo, un espectáculo que estrenarán en el Teatro Municipal 3 de Febrero.
El espectáculo (el más grande que monta el grupo luego del recordado Cabaret) es un homenaje al circo criollo -género ligado entrañablemente a esta región- y forma parte de un proyecto llamado Arte de contrabando que fue tramado entre teatreros de Argentina y Uruguay.
El mismo se concretó en el marco del Programa Identidad Entrerriana, que impulsa la Subsecretaría de Cultura de Entre Ríos con el apoyo del Consejo Federal de Inversiones.
El objetivo del proyecto es promover el intercambio artístico e intelectual entre Argentina y Uruguay para la construcción de una historia común de la región, a partir del circo criollo.” (El Diario)
La obra “El cruce de La Pampa” del santafecino Rafael Bruza sube a escena en Neuquén
El sincero encuentro de dos caminantes

”Hay momentos en los que en el camino de la vida dos personalidades opuestas pueden complementarse perfectamente y elegir andar juntos un trayecto. Ese es el eje central de la obra “El cruce de la Pampa”, del santafesino Rafael Bruza, que el grupo Trampolín de Bariloche presentará , en Ámbito Histrión (Chubut 240) en el marco del Circuito Nacional del Teatro. “Dos personajes cruzan sus caminos y en ese encuentro se cruzan también sus historias y sus emociones. En el medio de La Pampa, estas dos personas tan diferentes se cruzan, se encuentran y deciden continuar el camino juntos”, sintetiza Adrián Beato, el director de la puesta que protagonizan Julio Benítez y Carlos Marcero. La dupla encarna a un profesor y a un maratonista que han pasado los últimos 20 años, uno buscando un mejor presente para el país y el otro persiguiendo la llegada de una carrera que comenzó y parece nunca concluir. Si bien no se trata de una comedia, la puesta cuenta con varios pasajes enriquecidos por el humor presente en el andar cotidiano de dos hombres que invitan el reconocimiento del espectador.
Trayectoria teatral
El grupo Trampolín se formó en San Carlos de Bariloche en 1989 y desde entonces ha llevado adelante un trabajo permanente en la producción de puestas en escena y la formación de actores, iluminadores y escenógrafos. Dentro de los reconocimientos obtenidos por el grupo a lo largo de su historia se encuentran tres primeros premios en el Festival Provincial de Teatro de Río Negro.
“El cruce de La Pampa”, que se estrenó en junio de 2008, ya ha participado de varios festivales y fue seleccionada en el plan de fomento del Instituto de Formación de Espectadores de la provincia de Río Negro y por el plan del Instituto Nacional del Teatro “INT presenta”. El hecho de que la puesta en escena de la obra sea despojada, no fue una elección caprichosa de su director, sino que esa austeridad de elementos escénicos enriquece el significado de la pieza.
“La obra fue haciéndose despojada como parte de una estética. Es un trabajo que nos da la idea de inmensidad, donde no hay nada, los objetos que aparecen acarrean una carga simbólica importante”, explicó Beato. En medio de esa inmensidad vacía que propone la puesta, la palabra y las emociones juegan unrol central. “Siempre es difícil separar la palabra de la emoción porque se redefinen. Uno nunca sabe si la emoción es traducida con palabras o si es la palabra la que le da sentido discursivo a la emoción. En este caso es muy importante esa comunión que existe entre ambas”, concluyó el director.” (La Mañana de Neuquén)
Panorama Internacional
El repertorio conservado lo integra un volumen de textos que son sólo una parte de los originados por la fuerte demanda de espectáculos teatrales de un público de extracción muy diversa
IInauguran en España portal dedicado al teatro del Siglo de Oro

Lope de Vega, presente ahora en la web
“El proyecto, elaborado en coordinación con la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, dará acceso además a 116 autógrafos de autores como Félix Lope de Vega, Pedro Calderón de la Barca, Francisco Rojas Zorrilla y Luis Vélez de Guevara.
Madrid.- La Biblioteca Nacional de España abrió un portal dedicado al teatro español del Siglo de Oro, que ofrecerá en línea una colección de 36 mil 224 páginas facsimilares y 710 copias o manuscritos de 44 destacados dramaturgos de la época.
El proyecto, elaborado en coordinación con la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes, dará acceso además a 116 autógrafos de autores como Félix Lope de Vega, Pedro Calderón de la Barca, Francisco Rojas Zorrilla y Luis Vélez de Guevara.
Germán Vega, coordinador de este esfuerzo, precisó que el acceso será a través de la nueva página http:// teatrosiglodeoro.bne.es, sitio en el que se podrá conocer la obra de autores como Tirso de Molina, Juan Ruiz de Alarcón, Miguel de Cervantes, Carlos Sigüense y Góngora, Francisco Quevedo, Baltazar Gracián, San Juan de la Cruz, Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, etcétera.
El teatro español del Siglo de Oro, recordó, fue compartido por todos los territorios del mundo hispánico al tiempo que logró una enorme expansión hacia otras literaturas y culturas, lo que supone, uno de los grandes capítulos de la dramaturgia universal y del pasado cultural de Occidente.
El repertorio conservado lo integra un volumen de textos que son sólo una parte de los originados por la fuerte demanda de espectáculos teatrales de un público de extracción muy diversa.
En su tiempo, esta pasión en los escenarios produjo un tráfico enorme de manuscritos entre escritores, copistas y comediantes. También entre lectores, dado que género teatral, cuyo destino genuino era la representación, se convirtió también en objeto preferente de lectura.
Esta afición secundaria, señala en la presentación, fue atendida por las imprentas que, conscientes de las posibilidades comerciales del teatro, sacaron al mercado miles de obras, ya agrupadas en formato de libro o por partes.
El nuevo sitio irá ofreciendo copias digitales de los ejemplares custodiados en la Biblioteca Nacional, constituyentes del fondo más importante con mucha diferencia de cuanto se han conservado, gracias a la confluencia de colecciones tan destacadas como las de Gayangos, Osuna, Durán o La Barrera.
Además de la sección principal de "Textos dramáticos", la página incluye los apartados "Instrumentos bibliográficos", que dará libre acceso a índices y catálogos de consulta tan inexcusable como, a menudo, difícil, por carecer de ediciones actuales y antiguas, en algunos casos como: Fajardo, Medel, Durán, García de la Huerta, Mesonero, La Barrera, Paz y Melía, entre otros.
Desde la página, los usuarios tendrán acceso incluso a otras colecciones de diversos temas como: Botánica, Carteles, Caza y pesca, Ciencia General, Deporte, Filología, Grabados, Historia, Mapas, Teatro Lírico entre otros.” (Milenio.com)
Los guionistas aztecas, ante un desafío: reescribir situaciones para reducir al mínimo el contacto físico entre los intérpretes
Por culpa de la gripe porcina, continúa la veda de besos en la televisión mexicana

“A pesar de que la alarma inicial sobre el alcance la gripe porcina se moderó en los últimos días, las grabaciones de las telenovelas mexicanas continúan sin besos entre los actores, lo que obliga a modificar sus tramas.
La sorpresiva medida, cuya noticia recorrió el mundo la semana pasada, trajo algo de alivio a los actores, muchos de los cuales habían solicitado el cese de las grabaciones.
Es que, al igual que el resto de la población mexicana, todos los involucrados en las telenovelas concurren a trabajar con barbijos y evitan cualquier oportunidad de contagio.
Televisa optó por restringir las escenas que impliquen besos y le solicitó a los guionistas que reescriban situaciones para reducir al mínimo el contacto físico entre los intérpretes.
Televisión Azteca, la otra gran productora de culebrones, decidió seguir el mismo camino, lo que en muchos casos significó la modificación evidente de muchas tramas.
Algo similar ocurre con los reality shows, en los que se están adoptando nuevas reglas para garantizar su continuidad sin que se expongan al contagio a ninguno de sus participantes.” (Reporter)
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